Off White Blog
ADM galerijoje pristatomos Lyota Yagi ir „Taisyklių išimtys“

ADM galerijoje pristatomos Lyota Yagi ir „Taisyklių išimtys“

Balandis 15, 2024

„Song-Ming Ang“ instaliacijos vaizdas, „El. Pašto atsisakymas“, 2018 m., Metalinė folija ant popieriaus, kiekviena 29,7 x 42 cm; ir „Song-Ming Ang“, „Gaunate šį el. laišką, nes“, 2018 m., mišrių laikmenų diegimas, kintami matmenys. Vaizdo klipas: Song-Ming Ang ir ADM galerija.

ADM galerija atidaro savo 2018 m. Sezoną, kuriame rengiamos parodos, skirtos menininkams, reaguojantiems į informacijos išsaugojimą per pažangias technologijas. 1-oje galerijoje yra surengta Lyota Yagi personalinė paroda, o 2-ojoje galerijoje - grupės paroda „Taisyklių išimtys: priešingi taškai tiesai“. Abu veiks nuo vasario 2 d. Iki balandžio 7 d.

Lyota Yagi, „Tolimas laikas, artimas laikas“, 2008 m., Sinchroninio variklio ir mastelio modelis. Vaizdo leidimas Lyota Yagi ir Nobutada Omote.


„Tai, kas svarbiausia, yra nematoma akiai“

Kioto menininko Lyotos Yagi solo parodoje yra darbai nuo 2005 m. Iki šių dienų. Menininkas yra žinomas dėl savo garsu grįsto darbo, kuriame naudojamos įvairios laikmenos, dekonstruojant įprastus jų naudojimo ir priėmimo būdus ir nagrinėjant meninės terpės ar objekto savybes, kartais atkuriant mechaninius įtaisus, susijusius su triukšmu ir atsitiktinumais, kaip produktyvius. meno kūrimo būdai.

Lyota Yagi, „Portamento“, 2006 m., Porceliano molis, įrašas ir vaizdo įrašas. Vaizdo mandagumas Lyota Yagi.


Yagi savo kūriniuose dažnai kuria vaizdinę formą iš garso. „Laiškų ontologijoje“ (2017, 2006) Yagi paverčia magnetine juosta, kuri paseno, kai skaitmeniniai failai pakeitė analoginį garso įrašymą, į tekstą. „Portamento“ salėje šlapias molis dedamas ant įrašo ant disko, įsikišus keramikui Toshio Matsui. Garsas ir molio forma veikia vienas kitą priklausomai nuo to, kaip rankos liečia molį.

„Vinilas“ (2005–2008) yra vienas iš dailininko parašų, kuriame naudojama panašiai neįprasta medžiaga. Čia groja klasikinės muzikos kompozitorių Frederico Chopino, Claude'o Debussy ir Henry Mancini muzika iš įrašų, padarytų užšaldant vandenį silikono formoje. Garsas iškraipomas, kai ledas tirpsta ir galutinai išnyksta, kai jis visiškai virsta vandeniu, atspindėdamas atminties neskaidrumą. Kaip ir Antoine'o de Saint-Exupéry pasakojimas „Le Petit Prince“, kuris parodą pavadino, taip ir Yagi darbai maldauja pamatyti šviežias akis, kas yra mūsų akivaizdoje.

Lyota Yagi, „Jūra ir metronomas“, 2009 m., Vaizdo įrašas, 2:25 min. Paveikslėlis malonus Lyota Yagi ir ADM galerija.


Yagi gimė ir užaugo netoli vandenyno, o tai padarė įtaką jo kūrybai, pvz., „Jūra ir Metronomas“ (2009) - eksperimentas sudėti natūralų ir dirbtinį ritmus į vieną kūrinį, įkvėptas vokiečių filosofo ir psichologo Ludwigo Klageso. Vom Wesen Des Rhythmus “. Menininkas sako: „Aš padariau prielaidą, kad pasaulyje yra du skirtingi laikai, ir laiką vaizdo įraše užrašiau naudodamas aritmetinę seriją“. Kitas jo auklėjimui skirtas darbas yra „Jūra po stalu“ (2010), kurį sudaro stalas su dviem poromis infraraudonųjų spindulių ausinių. Stalas žymi vandens paviršių, o iš stalviršio girdime garsą iš viršaus į jūrą ir po vandeniu sklindančius garsus.

Pak Sheung Chuen kūrinių instaliacijos vaizdai. Paveikslėlis malonus Pak Sheung Chuen ir ADM galerija.

„Taisyklių išimtys: priešingybės tiesai“

Grupinė paroda - tai atsakų į naujus duomenis sujungimas. Kadangi informacija mums teikiama precedento neturinčiu greičiu, mes atsisakome jos apmąstyti, jau nekalbant apie jos teisingumo patikrinimą. Šioje parodoje „Song-Ming Ang“ (Singapūras), A.R. Hopwoodas (Jungtinė Karalystė) ir Pak Sheung Chuenas (Honkongas) kreipia dėmesį į ribą, skiriančią faktus ir fikciją informaciniame amžiuje, ir ragina mus budriau žiūrėti į tai, kas mums pateikiama.

Nauji Ang kūriniai yra susiję su Yagi darbais, žiūrint ne į garsą, bet į kultūrinę ir socialinę bei politinę dimensijas. Jis ypač atkreipia dėmesį į masinės komunikacijos metu naudojamas legales, tokias kaip „aidas“, „choras“ ir „disonansas“, siekiant nuolat skleisti visą informaciją kaip tiesą, kad žiūrovas priversti klausti, kas yra tikra, o ne tikra, ir kaip kiti reaguoja. turėti įtakos tam, ką mes galvojame apie bet kurį reikalą.

„Song-Ming Ang“ (bendradarbiaujant su Jasonu Malingu), „Atvirukai iš ateities“, 2018 m., Skaitmeninis / ofsetinis spausdinimas ant popieriaus, kiekvienas po 14,8 x 10,5 cm. Vaizdo klipas: Song-Ming Ang ir ADM galerija.

Ang apibūdina darbus, kuriuos reikia padalyti į dvi kategorijas. „Vieni yra bendradarbiaujantys kūriniai, pagrįsti socialiniais muzikos aspektais, o kiti daugiau dėmesio skiria masinei komunikacijai“, - sako jis. „Aš renku įdomią informaciją ir iš jų sudarinėju sąrašus, tada pateikiu juos tokiu būdu, kuris paryškina tam tikras informacijos savybes. Kai tai bus padaryta teisingai, manau, kad iš tokios kasdieniškos informacijos gali atsirasti daug poteksčių. “

Hopwoodas demonstruoja vykdomą darbą „Klaidingos atminties archyvas“, kuriame atskleidžia atminties klastingumą ir tai, kaip tai formuoja tiek individualų, tiek kolektyvinį gyvenimo suvokimą, atliekant slapyvardžio tyrimus ir kuriant viešas reakcijas. Jis sako: „Tai skatina auditoriją kritiškai mąstyti apie savo praeitį ir suprasti kai kurias iškraipytų prisiminimų pasekmes teisiniame ir terapiniame kontekste“.

Iš esmės Hopwoodas norėtų, kad žiūrovas suabejotų prisiminimų galia. „Tai nėra bandymas įtikinti žiūrovą, kad viskas, ką jie žino, yra neteisinga arba kad visi mūsų autobiografiniai prisiminimai yra iš esmės ydingi“, - sako jis. „Tiesą sakant, mūsų prisiminimai apie praeities įvykius yra gana nepaprasti. Jie gali būti tik praeities įvykio esmė, bet paprastai to pakanka, kad padėtų mums prasmingai atspindėti savo praeitį ir padėtų mums derėtis dėl kasdienybės. “

A.R. „Hopwood“, „Netikros atminties archyvas: ištrinti NSO“, 2012 - 2013, kintamasis. Vaizdo mandagumas A.R. „Hopwood“ ir ADM galerija.

Pak darbai yra nukreipti į politinių derybų vietas. Šioje parodoje daugiausia dėmesio skiriama Honkongui pokario judėjimo epochoje ir nagrinėjami būdai, kaip individas gali suprasti ir reaguoti į naują status quo. “Singapūro vyriausybės autoritarizmo nutarimas yra pavyzdys, kurio nori Honkongo vyriausybė. sekti “, - sako menininkas. „Aš pirmiausia lyginu Singapūro ir HK sistemą (ypač teisinę sistemą)“.

Apskritai parodoje „Taisyklių išimtys“ esantys kūriniai meta iššūkį dominuojantiems pasakojimams, cirkuliuojantiems ir plėtojantiems visuomenėje, ir atskleidžia menininkų agentūrą, kuri ginčija status quo ir skatina kitus daryti tą patį.

Abiejose parodose eksponuojami įžvalgūs darbai, kurie mąsto ir yra labai svarbūs mūsų gyvajai tikrovei ir kurių nereikia praleisti.

Daugiau informacijos rasite adm.ntu.edu.sg/newsnevents/adm-gallery.

Susiję Straipsniai