Menas įkvėptas mokslo: vietnamiečių menininkas Lai Dieu Ha perkelia ribas ir sujungia kultūras
Lai Dieu Ha, „5 gairės“, 2015 m., Kiaulienos žievė, metaliniai siūlai
Kategorijos, ribos ir ribos yra būtinos priemonės, kad suvoktume pasaulį. Bet tada mes linkę pamiršti, kad tai yra žmogaus sukurtos priemonės laikinoje darbo sistemoje, ir mes pradedame jas vertinti kaip tiesas. Mes susiduriame su problemomis, kai viena sistema yra vienintelė tinkama, ir mes tampame nepajėgūs pereiti prie skirtingų mąstymo būdų.
Dar kartą menininkai yra pašaukti atkurti pliuralizmo jausmą. Savo darbe Hanojaus menininkė Lai Dieu Ha savo įvairialypėje praktikoje nuolatos ginčijasi dėl atsiskyrimo sampratos. Jai menininkų vaidmuo yra būtent sujungti kultūras ir suburti žmones.
Ha gimė menininkų namuose aštuntojo dešimtmečio pabaigoje, kai darbas ir gamyba buvo pagrindiniai Vietnamo pasakojimo dalykai. Ji sako: „Menas visada buvo mano vaikystės dalis. Pamenu, stengiausi nupiešti viską, ką mačiau. Aš savo tėvo žurnaluose piešdavau barzdas ant buvusių sovietų lyderių, tokių kaip Michailas Gorbačiovas ar Leninas, veidais. “
Būdama 17 metų ji perskaitė straipsnį apie „keistą moterį“ (taip apibūdino žiniasklaida), kuri tiesiogiai transliavo savo plastinę operaciją. Tai buvo prieštaringai vertinamas prancūzų menininkas Orlanas, kuris garsiai panaudojo savo kūną kaip įrankį serijai „spektaklio chirurgijų“, vadinamai „Saint-Orlano reinkarnacija“. „Ten buvo kažkas, kas atkreipė mano dėmesį“, - prisimena Ha. „Nors tada buvau labai jaunas, gestą iškart atpažinau kaip meną ir jis man įstrigo. Aš vis dar manau, kad Orlanas privertė savo kelią į naują lygį, sau ir visuomenei iššūkį “.
Lai Dieu Ha, „Biologinio modelio iliustracijos“, 2015 m., Kanapių audinys, metaliniai siuvinėjimo siūlai
Nenuostabu, kad 2005 m. Baigusi Hanojaus dailės universitetą ir išmokusi performanso meno istoriją iš švedų kuratoriaus Christoferio Fredrikssono, Ha pradėjo kurti pati. „Aš taip pat pradėjau mokytis psichologijos, psichopatologijos, sociologijos“, - priduria ji. 2005–2012 m. Ji pritaikė šių skirtingų disciplinų koncepcijas ekstremaliuose ir obsesiniuose spektakliuose, kur publika buvo tiek pat kūrinio dalis, kiek ir pati menininkė.
Jos 2010 m. Spektaklis „Išskristi“ Vietname ir už jos ribų buvo ypač prieštaringas. Valandos trukmės spektaklyje Ha, nuoga su mėlynomis plunksnomis, priklijuotomis prie jos kūno, karštu lygintuvu tepdavo šviežių kiaulių pūslių masę. Tada ji trina juos per visą pliką veidą, rankas ir kojas ir prispaudė lygintuvus prie savo rankų, kol oda pūslė.
„Nuo 2008 iki 2010 m. Vietname pradėjo klestėti internetas“, - sako menininkas, žvelgdamas į šį epizodą. „„ Atskrisk “norėjau reprezentuoti sudėtingesnės visuomenės atėjimą, kur daugybė skirtingų pasakojimų nebegalėjo būti paslėpti. Kūryboje aš bandžiau asmeniškai būti perėjimo prie laisvės balsu. “ Spektaklis, išreikštas labai asmeniškai, išreiškė platesnės visuomenės susirūpinimą. „Šis darbas buvo pirmasis darbų, susijusių su lytimi, lytimi ir žodžio laisve, serijos žingsnis. Tai buvo apie valdžios kontrolę, kultūros cenzūrą ir bendrą skepticizmą “, - pažymi ji.
Lai Dieu Ha, „Kraštovaizdžio žemėlapis 2“, 2015 m., Kiaulienos žievės, siūlai, karoliukas, kanapių audinys
Ha kūryboje labai stipriai išreiškiama moters tapatybė ir seksualumas. Ji sako: „Manau, kad lyčių klausimų padėtis, ypač Vietname, yra nepriimtina. Šios temos vis dar laikomos jautriomis net kultūros srityje. “
Nuo 2012 iki 2016 m. Ji atsitraukė nuo kraštutinės scenos meno formos ir pradėjo eksperimentuoti įvairiose laikmenose, pradedant tapyba ir baigiant instaliacija ir baigiant vaizdo įrašais. Psichologinis neryškumas tapo pagrindiniu jos meninio tyrinėjimo tašku, kurio pabaiga buvo serija „Protas, kūnas, materija“, eksponuota menininkų inicijuotoje ne pelno siekiančio šiuolaikinio meno organizacijoje „Sàn Art“ 2014 m. pacientų, ji naudojo psichodramos metodus, kad suprastų, ar kančią lemia žmogaus genetika ar socialinės aplinkybės.
Jos naujausia darbų serija, neseniai pristatyta CUC galerijos kabinete „Art Stage Singapore 2017“, buvo tokia pat stipri. Kiaulienos odos gabaliukai, vietnamiečių dietos kuokštas, buvo subtiliai išsiuvinėti karoliukais ir siūlais ir įstrigę metaliniais laidais. Šioje mažai tikėtinoje asociacijoje su mados pasauliu maistą pradedame vertinti ne tik kaip greito vartojimo maistą, bet ir kaip subtilų bei trapų papuošalą, kurį reikia papuošti. Kiaulienos žievė, tapusi gyvo gyvūno dalimi, tapo negyvu daiktu.
Lai Dieu Ha, „4 gairės“, 2015 m., Kiaulienos žievė, spalvoti siūlai
Mokslas vėl yra jos estetinio tyrinėjimo išeities taškas. Serialas iš tikrųjų buvo įkvėptas Ha pastebėjimo apie mikroorganizmą, vadinamą hydra oligactis, priklausantį beveik nematomam pasauliui ir vis dėlto esantį kiekvieno gyvo daikto pagrindą.Ha galvoje, hidra buvo tapatinama su laisve dėl jos aseksualumo, regeneracinio sugebėjimo ir atvirumo pokyčiams ypatumų. Jau ankstesnio spektaklio „Clinging Hybrid“, vykusio 2012 m. Gėtės institute, tema buvo įkvėpimas jos naujausiam solo „Gyvybės išsaugojimas“ CUC galerijoje.
Lai Dieu Ha, „Odos rinkimas - pagal laiką kungfu“, 2015 m., Poliesterio šifono audinys, džiovintos česnako odelės, B40 plieno tinklas
Dabartiniame meniniame tyrime menininkė grįžta prie eksperimentų su psichodramos terapija ir performanso menu. Iš tiesų tai tęsinys, kuriame ji atskleidžia kategorijų niūrumą ir išgalvotą pobūdį. „Mes suprantame, kad pasaulis, sukurtas iš chaoso, turi visapusišką tvarką. Aišku, vis dar turime ribotų žinių apie visatą, todėl vienintelis dalykas, ką galime padaryti, yra klausytis, prisijungti ir mylėti “, - pastebi ji. „Viskas iš tikrųjų atspindi priešingai: vyras ir moteris; yin ir yang; diena ir naktis. Mylėti kitus žmones atsižvelgiant į jų sudėtingumą ir prieštaravimus yra fizinė išraiška, kad priešingybės gali egzistuoti kartu. “
Šį straipsnį parašė Naima Morelli ir jis iš pradžių buvo išspausdintas „Art Republik“.
