„Bauhaus Moholy-Nagy“ eksponuojamas Guggenheime
Nuo savo „be fotoaparatų“ nuotraukų (fotografijų) iki geometrinių paveikslų vengras László Moholy-Nagy buvo vienas iš menininkų, pradėjusių maišyti technologijas ir pramonę į meną XX a. Pradžios pradžioje. Jis buvo pagrindinis „Bauhaus“ mokyklos narys, jam taip pat padarė įtaką Rusijos konstruktyvistai, turintys savo revoliucinę estetinę prasmę. Guggenheimo Niujorke nuo gegužės 27 iki rugsėjo 7 dienos bus eksponuojama išsami Moholy-Nagy kūrybos retrospektyva, įskaitant kūrinius, kurie niekada nebuvo rodomi viešai.
Iš viso eksponatas apims daugiau kaip 300 koliažų, filmų, paveikslų, fotografijų ir skulptūrų, perkeltų į jo darbus chronologiškai. Taip pat įtrauktas specialus projektas, kurį 1930 m. Planavo Moholy-Nagy, pavadinimu „Dabarties kambarys“, tačiau per savo gyvenimą jis niekada nebuvo įgyvendintas. Tai didelio masto kūrinys, kuriame yra fotografijų, filmų, skaidrių, dokumentų ir architektūros, teatro ir pramoninio dizaino kopijų.
Vienas iš pagrindinių Moholy-Nagy patrauklumų buvo šviesos, šešėlio, skaidrumo ir judesio sąveika. „Įdegus“ vaizdams ir kuriant fotografijas jis pasinaudojo fotografinio popieriaus jautrumu šviesai. Savo paveikslėliuose jis taip pat daugiausia dirbo su pagrindinėmis spalvomis ir paprastomis formomis arba fotomontažais. Jo darbas paveikė daugybę menininkų ir jis metė iššūkį mokydamas savo studentus, parodydamas jiems funkcionalesnį ir daugiadisciplininį požiūrį.
Po debiuto Niujorko Gugenheime paroda persikels į Čikagos dailės institutą, po to - į Los Andželo grafystės meno muziejų. Tikimės, kad šis parodų rinkinys (pirmą kartą į menininką buvo pažiūrėta per beveik 50 metų) pasitarnaus nuodugniai ugdant jo palikimą.
Galite sužinoti daugiau informacijos ir eksponuoti „Guggenheim“ svetainėje.
Šis straipsnis buvo parašytas įmonėje, kurio vienas iš šaltinių buvo AFP istorija. Vaizdai maloniai sutikti su 2016 m. „Hattula Moholy-Nagy“ / „VG Bild-Kunst“, Bona / Menininkų teisių draugija (ARS), Niujorkas