Paroda „Kultūros istorijoje“: „Genesis: Dievo terariumas“, autorius Jahanas Lohas

Jahanas Lohas. Vaizdo klipas: Melvinas Wongas ir „Kultūros istorija“.

Po ketverių metų pertraukos, Singapūro šiuolaikinis menininkas Jahanas Lohas pristato savo naujausią personalinę parodą „Genesis: Dievo terariumas“ „Kultūros istorijoje“ nuo 2018 m. Sausio 17 d. Iki kovo 18 d. Geriausiai žinomas dėl savo ikonų pop-art vaizdavimo Ma Ling prekės ženklo kiaulienos priešpiečių mėsa, unikali vaizdinė kalba Lohas paskatino jo, kaip vieno iš Singapūro pop meno scenos pradininkų, reputaciją.

Loho stilius daro didelę įtaką pop ir gatvės kultūrai, maišant įprastus teptuko metodus su purškiamais dažais ir storais, juodais kontūrais - tai savybė, pasiskolinta iš komiksų knygų, kurią jis mini kaip didelę įtaką. „Būdamas vaikas buvau užaugęs laikydamasis popkultūros dietos“, - sako Luo. „Komiksai, mokslinė fantastika, 70-ųjų ir 80-ųjų filmai, daugybė„ Žvaigždžių karų “ir„ Battlestar Galactica “ir net japonų anime bei sunkusis metalas. Taigi šiandien, kai žvelgiu į tam tikrus dalykus - pavyzdžiui, istorinius ir biblinius tekstus - jie mano galvoje neišryškėja kaip renesanso tapyba su klasikiniais arkangelų vaizdais. Aš juos įsivaizduoju labai sci-fi būdu. “

Jahano Loho skulptūra. Vaizdo klipas: Melvinas Wongas ir „Kultūros istorija“.

Būdamas jaunas suaugęs, Lohas buvo priimtas į teisės mokyklą, tačiau, pasibaigus „Singapore Press Holdings“ stipendijai, metė meną į LASALLE menų koledžą. Tačiau jis aiškina, kad studijuodamas meną jis pasijuto slopinamas ir apribotas.

„Man labai nepatiko, kad mane mokė dažyti“, - prisipažįsta Lohas. „Prieš pradėdamas meno mokyklą, maniau, kad menas yra kažkas išlaisvinančio ir laisvo. Bet kai įstojau į meno mokyklą, supratau, kad taip nėra. Aš buvau išmokytas tapyti tam tikru stiliumi, bet aš labai norėjau, kad jis taptų sava “.

Jahanas Lohas, „Genesis: Dievo terariumas - EDEN VII“, 2017 m. Paveikslėlis: Melvin Wong ir „The Culture Story“.

Ir jo paties tai tikrai yra. Jo stilius yra savitas ir drąsus - nuo ateivių ir tarpgalaktinių superherojų iki jo liežuvio į skruostą serijos „Cherry Poke“ su pažįstamomis, nostalgiškomis etiketėmis ant konservuotų Singapūro etikečių. Jo stilius yra savitas ir drąsus. Pvz., Jo skardinės priešpiečių mėsos pateikimas yra asmeninis Singapūro kultūros aiškinimas, supjaustytas gabalėliais ir gabalėliais, pagardintas ir sūdytas bei surinktas į vieną bloką. „Bet galų gale ji vis dar skanu kaip kiauliena“, - kvatoja Lohas.

Nenuostabu, kad naujausioje Loho parodoje yra toks pats stebinantis, beveik svetimas kūrybiškumas, koks yra jo prekės ženklas. Projekte yra aštuoni nauji paveikslai, vaizduojantys legendinį Edeno sodą, ir didesnė nei gyvas parodos centrinių veikėjų Adomo ir Ievos skulptūra. Projektas gilinasi į egzistencializmo temą, per Pradžios knygą suabejodamas žmonijos kilme.

„Adomas ir Ieva“ didesnė už gyvenimą skulptūra. Vaizdas maloniai sutinkamas su Melvinu Wongu ir „Kultūros istorija“.

„Tai iš esmės yra mano atsakas į dabartinę, beveik apokaliptinę pasaulio būklę“, - aiškina menininkas. „Kaip mes padarėme savo žlugimą? Juk žmonių rūšis yra užmiršta. Singapūre vos negalime prisiminti savo šaknų, ir tai buvo tik kelios kartos. Taigi aš bandžiau atsekti žmonijos istoriją po kelių tūkstančių metų, kad grįžčiau prie pradinio klausimo - „Iš kur mes kilome?“ “

Parodoje Lohas žemę vadina „Dievo terariumu“, sukurdamas alternatyvią visatą, kurioje žmonės yra ateiviai, pateikiami žemėje kaip savotiškas išbandymas. Sujungdamas religinę renesanso ikonografiją su mokslinės fantastikos ir pop-art poveikiu, Lohas verčia auditorijas apsvarstyti gėrio ir blogio idėjas, iškeltas Pradžios knygoje. „Adomo ir Ievos istorija yra apie moralę“, - sako Lohas. „Žinios leidžia mums daryti gera, bet kartu suteikia jėgų kurti ginklus. Ar galų gale žinios gali būti mūsų nuosmukis? “

Daugiau informacijos rasite theculturestory.co.

Šį straipsnį parašė Ilyda Chua 17 leidinyje „Art Republik“.