Hasanulis Isyrafas prie Ričardo Koh dailės

Hasanul Isyraf Idris, „Deguonies saugos diržas“, 2017 m

Hasanul Isyraf Idris (g. 1978 m.) Savo meno praktikos įkvėpimo semiasi iš daugybės šaltinių, tokių kaip gyvenimas ir mirtis, prisiminimai ir fantazijos, folkloras ir mitai, taip pat asmeninės menininko kovos sudėtingame personažų, simbolių ir simbolių derinyje. tekstas įvairiomis kalbomis.

Praėjusiais metais Ričardo Koh Fine Art pristatė Hasanulo kūrinius „Art Stage Singapore 2017“, „Art Central 2017“ ir „Volta Basel 13“, taip pat parodys kūrinius iš savo serijos „Aukštesnioji meilė - 2.2 skyrius, Žaizda: Cadavercaviar derlius“ ART021. Šanchajuje lapkritį. Paklaustas apie intriguojantį pavadinimą, Hasanulis paaiškina, kad kapinėse jis sutiko raides HOL ant sudužusio galvos akmens gabalo. „Google“ paieškoje paaiškėjo, kad HOL yra „Aukštesniojo laipsnio logikos“ (sudėtingos aukšto lygio matematikos teorijos) santrumpa, tačiau jis nusprendė perduoti raides „aukštesnės kategorijos meilei“, nes, jo manymu, meilė yra galingesnis skelbimas nei logika.

Atskirų kūrinių pavadinimai yra biologinių ir mokslinių terminų derinys, tačiau su posūkiais: „St Enzyme“, „Oxygen Seatbelt“ ir „Wormazing“ yra keletas pavyzdžių. Hasanul perspėja, kad per daug neskaitytume pavadinimų, ir prilyginame jo kūrinius laisvo stiliaus džiazui, kur ritmai yra dekonstruojami, keičiami, pratęsiami arba suskaidomi, kad būtų kitas ritmas. Apie savo HOL kūrinius jis sako: „Jei„ klausytumėmės “vaizdų iš kairės į dešinę, nerastume tiesinio pasakojimo. Tonas chaotiškas savo tvarka. Štai kodėl pavadinimai neturi fiksuoto ar tiesaus atsakymo už piešinio vaizdinį. Geriausia neskaityti vaizdų arba bandyti juos pažodžiui susieti su pavadinimu. Verčiau tiesiog „klausyk“ ir jausk “.

Hasanul Isyraf Idris, „St Enzyme“, 2017 m

Iš tolo darbai atrodo kaip painūs gražių vaizdų, raštų ir pastelinių spalvų tinkleliai. Atidžiau apžiūrėjus, paaiškėja ne tik gyvybės ir grožio, bet ir mirties bei skilimo simboliai. Ši garsiausia Hieronymus Boscho triptiko „Žemiškų malonumų sodas“ propaguotoja. Ši naujausia serija buvo sumanyta prieš dvejus metus, kai Hasanul išdrįso į sodininkystę. Nuo tada, pasak jo, jis daug ko išmoko augindamas sodinukus, tręšdamas, laistydamas augalus ir gamindamas kompostą. Kompostavimo procesas yra paskutinis augalo gyvenimo ciklas, tačiau tai taip pat ekosistemos atsinaujinimo priemonė. Šių gimimo, augimo, mirties ir atsinaujinimo ciklų centre yra „atvykimas į ranką“ ir „išvykimas iš rankos“.

Hasanulis užaugo arti jūros ir sako, kad floros, faunos, klimato ir jo geografijos ypatumai yra labai svarbūs jo galvoje ir gyvenimo stiliuje. Omarai ir krabai, kurie gyvena jo drobėse, simbolizuoja jūros derlių ir sudaro jo vizualinio identiteto dalį.

Meno kūriniai yra rašalo, akrilo, akvarelės ir spalvotų pieštukų derinys. Kai menininkas pirmą kartą pradėjo naudotis šia technika, jam prireikė beveik trijų mėnesių, kad jis galėtų atlikti vieną kūrinį. Tačiau dabar, sako jis, dirbdamas praktiką ir padedamas studijos asistento, jis gali dirbti greičiau.

Hasanul Isyraf Idris, „Rankinės nešiojimas“, 2017 m

Ankstesniuose HOL skyriuose yra „1 skyrius: Nuopuolis“, kuriame pateikiami scenarijai, pradedant nuo patirties, kaip nukristi nuo dviračio, ir baigiant pirmą kartą įsimylėjimo pojūčiais. Jie apima palaimos akimirkas ir niūrumus, kurie rodo menininko požiūrį į gyvenimą - kaip brangią prisiminimų ir fizinių pojūčių kolekciją, kurią reikia puoselėti. „2.1 skyriuje, žaizda: pilkosios smegenys“ aprašoma Hasanulo kelionė su vaistais. Jo piešiniuose glaudžiai suarchyvuotos ir apgalvotos nedidelės augintinių ir gyvulių operacijos bei šeimos narių prisiminimai apie keliones po ligų. Šios serijos „Dubenėlio dugnas“ yra ramus pastelinis kūrinys, nukreiptas į melancholiką. Hasanulis paaiškina, kad gėlių motyvai yra nuoroda į dekoravimą plokštėse, kurios priklausė jo velionei motinai, kurios protėvių šaknys yra Kinijoje, o pasteliniai atspalviai buvo mėgstamiausios jos paskutiniųjų metų spalvos.

Daugelis šių ankstesnių serijų darbų pasižymi unikalia detale - briauna. Dailininkas sako, kad įkvėpimas jiems kyla iš jo tėvų namuose esančių plytelių, turinčių pasikartojantį elementą ir primenančių jam apie Mondriano geometrinius paveikslus. Jam brėžiniai, supantys piešinius, nėra kraštai, kuriuose yra ar jie yra atskirti. Vietoj to, jis sako: „Jie labiau panašūs į kolonas, kurios suriša piešinį, taip pat yra ženklas ar mano asmeninė emblema“.

Daugiau informacijos rasite rkfineart.com.

Šį straipsnį parašė „Durriya Dohadwala“ ir iš pradžių buvo išleista spausdintame „Art Republik“ leidime.