Didžiąją „Basquiat“ parduotuvėje „Christie's“ parduoda už 57 milijonus dolerių

„Untitled“ (1982 m.) Gatvės meno įkvėptas neoekspresionistas Jeanas-Michelis Basquiatas po 57 milijonų dolerių pardavė pokario ir šiuolaikinio meno parodoje Niujorke, „Christie“, ir tai sudarė aukščiausią pardavimo vietą. Iš viso buvo parduota apie 318 milijonų JAV dolerių iš 61-osios partijos, pralenkdama silpnąjį impresionizmo ir modernaus meno „Sotheby's“, kuris 62-ioms dalims valdė tik 144 milijonus dolerių.

„Šis paveikslas sukėlė didelę konkurenciją, išsklaidžiusią rinkos susitraukimo klausimus. Mes ypač džiaugiamės, kad kūrinį įsigijo kolekcininkas Azijoje, parodydamas šedevrų rinkos globalumą “, - komentavo Brettas Gorvy, pirmininkas ir Tarptautinis pokario ir šiuolaikinio meno vadovas. Kitas geriausias aukciono pardavėjas buvo Marko Rothko Nr. 17, kuris valdė maždaug 32 milijonus dolerių. Parduodant buvo įsteigti penki nauji pasaulio rekordininkų, išskyrus „Basquiat“, aukcionai: Agnes Martin, Mike Kelley, Richard Prince, Kerry James Marshall ir Barry X Ball.

Basquiatas yra gerai žinomas dėl savo laukinio pašėlusio stiliaus, susimaišiusio su savo ekscentrišku vaizdinės kalbos piešiniu iš sodrios simbolikos - kaukolių, kaukių, vainikėlių - ir kitais hermetiškais motyvais, kurie, atrodo, nurodo jo Afrikos paveldą. Šiame „Basquiat“ paveiksle jis panaudotas pajuodusios kaukolės, pritvirtintos prie ragų, piešiniu, kurio šone lašinami spalvoti dryžiai, ir besisukantis dviprasmiškas smeigtukų, bliuzo ir rudos spalvos fonas. Nuskambėjęs ir animacinis kaukolės stilius taip pat įtraukia kūrinį į pop-meną, kuriam „Basquiat“ padarė didelę įtaką, būdamas vienas iš Andy Warholo fabriko studijos narių. Visas paveikslas yra nuo 94 iki 197 colių, tai suteikia epinį polinkį į vidines menininko kovas.

„Basquiat“ kūryba gerai tinka XX amžiaus pabaigos neoekspressionistiniam judėjimui. Kreipdamiesi į ankstesnių ekspresionistų, tokių kaip Edvardas Munchas, Egonas Schiele'as ir Emilis Nolde, įtaką, šie tapytojai piešė mažiau vaizdingai ir suteikė daugiau psichologinio svorio kiekvienam potėpiui, spalvodami drobę spalvomis, kad iškreiptų kūną ar peizažą. Ankstesnieji ekspresionistai tiksliai nenutuokė apie abstrakciją ir daugelis vis dar laikėsi formų gaudymo, nors ir buvo kankinami; Neoekspresionizmas ateina po viso to ir pateikia daugybę šiuolaikinių įtakų.

„Basquiat“ įtaka išplito nesuskaičiuojamai daug gatvės menininkų, tapytojų, netgi perkeliančių į mūsų skaitmeninę erą. Tinklaraštininkas ir dailininkas Sammy thrashLife turi savo stilių, kuris dažnai lyginamas su Basquiat menu, ypač jo kūriniai, kuriuose rašymas derinamas su piešimu. Indijos ir eksperimentinė komiksų menininkė Sarah Horrocks paminėjo jį kaip įtakingą jai, kaip „jis ką nors įdėjo į savo paveikslus ir paskui matomai paslėpė - kad menas sau gali būti vieša paslaptis - tai tarsi ekshibicionisto skausmas“.

Kai „Picasso“ neparduoda ir „Basquiat“ stiprėja, pasakojimas atrodo apverstas. Pačiam „Basquiat“ iš pradžių didelę įtaką darė Pikaso stilius.

Vaizdai maloniai sutikti su CHRISTIE's IMAGES LTD. 2016 metai