Manolo Valdés Singapūro operos galerijoje

Manolo Valdés, „Cabeza Dorada“, 2017 m. Dailininko ir operos galerijos sutikimu

Ispanijos menininkas Manolo Valdés (g. 1942 m.) Savo pirmojoje parodoje Azijoje parodys „Opera Gallery Singapore“ nuo rugsėjo 15 iki spalio 15 dienos, ją remia Singapūro turizmo taryba. Paroda taip pat pateks į gatvę, kad menas būtų pristatytas žmonėms: 11 skulptūrų bus išilgai lentos tako, pradedant nuo Jonų sodo, kur yra galerija.

Manolo Valdés pažymi: „Matote, kad tos pačios skulptūros keičiasi, kai jos sąveikauja su kraštovaizdžiu ir jų aplinka, arba atvirkščiai, ir nuostabu matyti, kaip ta pati skulptūra kalba su jumis labai skirtingose ​​vietose ir kaip ji veikia jos apylinkes“. Visuomenės menas yra gerai, jis yra viešas. Jis turi veikti ne vakuume (vieta, kurią meno pasaulis kartais vadina „baltuoju kubu“). Dėl to labai svarbu, kad viešojo meno skulptorius gerai apgalvotų savo kūrinių prisitaikymą prie kintančios aplinkos.

Valdžiui jo monumentaliosios skulptūros turėtų būti nuolat tikrinamos viešojoje erdvėje. Ta pati skulptūra skirtingose ​​vietose kalba skirtingai. Skulptūros, kurias parodys operos galerija, buvo eksponuojamos daugelyje vietų prieš atvykstant į Singapūrą, įskaitant Alcobendas, Madridas, Ispanija; Chatsworth namas, Anglija; Dykumos botanikos sodas, Finiksas, JAV; Hofgartenas, Diuseldorfas, Vokietija; Jardins des Boulingrins, Monakas; Niujorko botanikos sodas, JAV; ir Place Vendôme, Paryžius, Prancūzija.

Manolo Valdés, „Fiore Bronze“, 2017 m. Dailininko ir operos galerijos sutikimu

Kiekvienos vietos kontekstas lemia reakciją į kūrinį. Chatswortho namuose, privačiuose angliškuose namuose, esančiuose atokiau nuo miesto, natūralūs elementai, tokie kaip drugeliai, kartoja Anglijos šalį. Niujorko botanikos sode elegantiškos moteriškos formos ir skoningas fabrikas atspindi miesto reputaciją dėl mados jausmų. „Vendôme“ vietoje, pastatytoje 1702 m. Ir kur anksčiau gyveno tokie žmonės kaip Frédéricas Chopinas, istorijos svarba krinta ant skulptūrų ir rodo turistinius kultūringos Prancūzijos lūkesčius. „Valdés“ skulptūros yra pritaikomos, tvirtai įsitaiso į savo aplinką.

Skulptūros, kurias parodys operos galerija, atspindi Azijos kosmopolitizmą ir Singapūro, kaip sodo miesto, reputaciją. Kaip pavyzdį galima paminėti visiškai naują „Valdés“ skulptūrą „Cabeza Dorada“. Apdorotas žalvariu ir auksiniu nerūdijančiu plienu, saulės atokaitos poveikis atogrąžų Singapūro klimate yra puikus. Šį biustą, kuriam būdingi neapibrėžti veido bruožai, būdingi jo darbui, vainikuoja dailių, elegantiškų aukso stulpų lizdas, kuris mums subtiliai primena užstatytą Singapūro miesto pobūdį. Taip pat yra trys „drugelių“ skulptūros iš bronzos, plieno ir aliuminio.

Nors atrodo, kad jo skulptūros, atsižvelgiant į pažodžiui, dėl savo dydžio, dažniausiai tampa skulptūromis, Valdis yra širdies tapytojas ir sako, kad „neįsivaizduoja gyvenimo be tapybos“. Jis reaguoja ir apmąsto darbus, kuriuos mato, skaito ar patiria muziejuose. Akivaizdžiausia jo darbo įtaka Singapūro publikai yra 17-ojo amžiaus ispanų tapytojas Diego Velázquezas. Dvi iš skulptūrų, kurias parodys operos galerija, yra „Reina Mariana“ ir „Infanta Margarita“, kurios pagamintos po „La Infanta Margarita Con Vestido Azul“ ir „Las Meninas“, kurias sukūrė Velázquez.

Manolo Valdés, „Reina Mariana“, 2017 m. Dailininko ir operos galerijos sutikimu

Tai, kas sujungia Valdés praktiką, nėra skulptūros ar tapybos specializacija. Tai greičiau portretų žanras. Nors menininkai nuo pat meno pradžios galėjo vaizduoti žmones, tik maždaug XV amžiuje kai kurie žmonių paveikslai buvo pradėti vertinti kaip portretai. Portreto idėja reiškia savimonę ir yra pakankama tikint, kad menas sugeba pavaizduoti ne tik paviršutinišką grožį. Kaip ir jo nuolatinė žvilgsnis į meno istoriją, Valdéso susidomėjimas žmogaus veidu yra teigiamas požiūris į meno galią kalbėti apie asmenybę ir ją supantį pasaulį.

Daugiau informacijos rasite svetainėje operagallery.com.

Šį straipsnį parašė Chloe Ho artėjančiam „Art Republik“ leidimui.