Off White Blog
Operos galerija: 4 Italijos šiuolaikiniai menininkai

Operos galerija: 4 Italijos šiuolaikiniai menininkai

Balandis 10, 2024

2016 m. Birželio 3–19 d. Singapūro operos galerija pristatė grupinę parodą pavadinimu „Šiuolaikinis italų menas“, pripažindama didelę italų meno įtaką Europos ir pasaulio meno scenoms. Tyrinėjant skirtingus stilius ir medijas šiuolaikinio Italijos meno scenoje, parodoje buvo eksponuojami Marcello Lo Giudice, Umberto Mariani ir Gianfranco Meggiato darbai.

Marcello Lo Guidice (g. 1955 m.), Gimęs Taorminoje, Sicilijoje, yra šiuolaikinis italų menininkas. 1988 m. Jis baigė Bolonijos universitetą geologijos srityje, prieš pradėdamas lankyti Venecijos dailės akademiją. Stikliniai pigmento ir dangos sluoksniai, palaidoti ir vėl atsirandantys įvairiuose įbrėžimų, įbrėžimų, pašalinimų ir lygių etapuose, „Lo Giudice“ nuosėdinės drobės suteikia medžiagai formą ir nenuoseklūs atspalvio ir medžiagos kūnai. Baigę geologiją, menininko darbai atkreipia dėmesį į ciklinį žmogaus ir materijos aljansą. Lo Giudice dalyvavo Venecijos bienalėje 2009 ir 2011 m., Eksponavo daugybėje parodų visame pasaulyje. Jo darbus galima rasti didžiosiose viešosiose kolekcijose ir muziejuose, įskaitant „MoMa“, Zagrebą; Romos užsienio reikalų ministerijos muziejus; John Elkann kolekcija, George Segal kolekcija, Phillip Morris, Šveicarija, tarp daugelio kitų.

„La Forma Celata“ (detalus vaizdas), Umberto Mariani.

„La Forma Celata“ (detalus vaizdas), Umberto Mariani.


Umberto Mariani (g. 1936 m.), Gimęs Milane, yra multimedijos menininkas po Antrojo pasaulinio karo. Jis baigė „Accademia di Brera“ ir šiuo metu gyvena ir dirba Milane; jau neminint, kad jis tapo akademinių esė tema beveik kiekvienam Italijos kritikui. Pripažintas dėl giminingumo tekstilės raukšlėms, Mariani darbai buvo įkvėpti klasikinių graikų statulų, kurias jis užaugo stebėdamas Italijos gatvėse. Sužavėtas subtilaus audinio, raižyto iš baltojo marmuro, raukšlių, Mariani sukūrė norą manipuliuoti medžiaga. Septintajame dešimtmetyje jo pirmasis monumentalus pasakojimo darbas buvo skirtas Šv. Petro bazilikai Vatikane, o aštuntajame dešimtmetyje jis eksponavo garsias Europos institucijas, tokias kaip „Palais des Beaux“ menai Briuselyje ir „Musée Moderne“ Paryžiuje. Geriausiai žinomas dėl sudėtingų netaisyklingos formos drobių draperijų, jo darbas tyrinėja šviesos ir šešėlio iliuzijas, sukurtas audinio raukšlėse.

Gianfranco Meggiato (g. 1963 m.), Gimęs Venecijoje, yra skulptūros menininkas. Jis lankė Istituto Statale d’Arte meno kolegiją, kur studijavo skulptūrą. Būdama vos 14 metų Meggiato pradėjo eksponuoti savo kūrinius. Anksčiau jis dalyvavo dviejose kolektyvinėse dailės parodose 1979 ir 1984 m. Venecijos „Galleria Comunale Bevilacqua La Masa“. Nuo to laiko menininkas dalyvavo daugelyje parodų tiek Italijoje, tiek užsienyje, o visame pasaulyje sulaukė pripažinimo Europoje. Meggiato skulptūros, paveiktos neryžtingų jo tėvynės linijų ir atspindinčių tvenkinių, užfiksuoja Venecijos bronzos esmę. Taikant „prarasto vaško“ procesą, liejimo būdą, kai išlydytas metalas pilamas į formą, kurią sukūrė vaško modelis, menininko skulptūros yra susijusios su tuštuma, o ne paviršiumi. Stebuklingos ir energingos Meggiato skulptūros primena klasikinę tradiciją, supintą šiuolaikine prasme.

„Matrix D“, Gianfranco Meggiato

„Matrix D“, Gianfranco Meggiato


Vizualiai stimuliuojantys ir intelektualiai rafinuoti, šie menininkai manipuliuoja savo kūrinių paviršiumi, tyrinėdami šviesos ir šešėlio įtaką monochrominiams paviršiams ir eksperimentuodami su tuštuma, o ne paviršiumi. Gauti kūriniai primena klasikinę tradiciją, prasmukusią šiuolaikine prasme.

Singapūro operos galerija

Šis straipsnis pirmą kartą buvo išspausdintas „Art Republik“.


Why the buildings of the future will be shaped by ... you | Marc Kushner (Balandis 2024).


Susiję Straipsniai