Off White Blog
6 kylantys talentai „Maison & Objet Asia“

6 kylantys talentai „Maison & Objet Asia“

Balandis 29, 2024

Vis daugiau ir daugiau dizainerių mirksi brūkšneliais, pažymėtais kaip jų sugebėjimo judėti įvairiose kūrybinėse srityse ženkleliai. Arik Levy lengvai ateina į galvą dėl savo lauko skulptūrų, kurios dvigubai viršija vidaus patalpų baldus. Roy Lichtenstein, Joseph Beuys, Donald Judd ir daugelis kitų padarė svarų indėlį į funkcinę baldų dizaino sritį neprarasdami nė vieno savo menininko statuso.

Jei anksčiau žaidimas buvo žaidžiamas pagal specializacijos taisykles, šiandien tai priklauso nuo žmogaus sugebėjimo atlikti ir pristatyti įvairius pajėgumus ir keliose platformose.

Pagrindinėse dizaino ekspozicijose menininkai pristatė sprendimus, susijusius su kasdieniais dizaino iššūkiais; tą patį galima pastebėti ir meno parodose, kur dizaineriai parodė darbus, kuriuose tyrinėjamos medžiagos, kad būtų išreikštos naujos mintys. Tailando dizainerio Anon Pairot „Changrai Ferrari“, kuris yra išsamus rotango spalvos sportinio automobilio gyvenimo modelis, buvo minios dalyvis neseniai baigtoje didelėje meno mugėje.


Praktika toli gražu nėra nauja - pradedant „Da Vinci“, „Salvador Dali“ ir baigiant Charlesu ir Ray Eamesais, kūrybininkai niekada nežymėjo savo talentų. Niekas nematuoja Aleksandro Calderio parodymų vien tik savo mobiliaisiais, kai jo baldai taip pat yra jo meniškumo dalis. Ir nors Fortūnijus geriausiai įsimenamas dėl savo audinių, žmonės noriai kolekcionuoja jo kūrinius.

Meną ir dizainą skirianti siena niekuomet nenusileidžia - ar šiaip ta, kuri yra tarp mokslo ir meno. Bet vienas dalykas, kuris atrodo paskutinis, yra nuolatinis kryžminis disciplinų kirtimas.

Čia yra „Maison & Objet Asia“ linija, skirta artimiausiems artimiausiems apdulkintojams.


KIMU DIZAINAS

KIMU_designer_s

Kilmė: Taivanas / Suomija

Ką: Dizaino kolektyvas


Kas: Kelly, Ketty ir Alexas

Pateikė: Kultūros, rytų ir vakarų chemija, vaikystės svajonė būti archeologais

MO: Įtraukite daugiau klasikinių ir tradicinių objektų į šiuolaikinį gyvenimą, naudodamiesi gražiais ir poetiškais sprendimais, atraskite naują sielą senuose gyvuose daiktuose
www.kimudesign.com

Naujas senas šviesus stalas „Kimu Design 2“

NAUJAS SENAS DIVIDERIS „Kimu Design“

Kūrybinis formos ir funkcijos balansas visada yra kiekviename KIMU sukurtame gaminyje, tačiau jo užbaigimas yra kasdienis naudojimas.

LENGVUMAS

Paprastas portretas

Kilmė: Bankokas

Ką: Siuvinėjimo dizaino studija, įsikūrusi Bankoke

Užkulisiai: Pradėta 2014 m., Tačiau paremta šeimos siuvinėjimo verslu, turinčiu 30 metų patirtį

MO: Derinkite pramoninius siuvinėjimus, meną ir meistriškumą, kad per eksperimentinį dizainą sukurtumėte naujų įspūdžių

2 lengvumas

Lengva spausdinti

3 lengvumas

Siekdami integruoti ir išreikšti emocinį prisirišimą į savo gaminius, lengvai atkurkite paprastus, bet prasmingus objektus, atspindinčius kasdienį gyvenimą. Dėmesys funkcijai visada sutelkiamas į pasakojimo meną. „Ease“ tradicinius siuvinėjimo būdus taiko daugybei daiktų, kurie yra ne drabužių srityje.

STANLEY RUIZ

Stanley Ruizas

Kilmė: Manila / Balis / NYC

Tikras skambutis: Transkultūrinis dizaineris

Pagrindiniai faktai: „Estudio Ruiz“ dizaino konsultavimo tarnybos pagrindinis ir kūrybinis direktorius

MO: Tyrinėkite įprastus ir pažįstamus, kad įgytumėte naujos prasmės ir aiškinimo; platus amatų projektavimo ir gamybos fonas

Cred: Paroda eksponuojama Meno ir dizaino muziejuje (NYC), Naujajame Šiuolaikinio meno muziejuje (NYC). Parduodama „Habitat“, „Takashimaya“, „Urban Outfitters“, „Antropologie“, be kitų parduotuvių ir galerijų visame pasaulyje

Blipsai: Niujorke įsikūrusio „Surface Magazine“ pasivadinęs vienu iš 2010 metų „Avanso globėjų“. Bronzos apdovanojimas, „Dizaino apdovanojimai“ (Italija, 2013). „Outstanding Asia Talent“, Tarptautinė Bankoko dovanų mugė (Tailandas, 2014 m.).

„Stanley Ruiz Symbiosis II“ - popieriniai garsiakalbiai

Stanley Ruizas 2

Stanley Ruizas 1

Pasinaudodamas savo, kaip pramoninio dizainerio, patirtimi, Ruiza lengvai pereina kliūtis ir kuria produktus skirtingoms kategorijoms.

LEKKERIO ARCHITEKTAI

„Lekker Architects“ portretas

Kilmė: Shingas - Singapūras / JK; Joshas - Čikaga

Ką: Singapūre kuriama daugiadisciplininė ir architektūros projektavimo praktika

Kas: Ong Ker-Shing, režisierius; Joshua Comaroffas, dizaino konsultantas

Užkulisiai: Susitiko prieš 20 metų Harvardo GSD, nuo tada dirba ir rašo. Gimę jųdviejų vaikai, domėjosi ikimokyklinio ugdymo, darželių, žaidimų aikštelių, taip pat renginių ir kultūrinių erdvių, skirtų jaunesnei auditorijai, projektavimu.

Naujausi projektai: Pastatai ir kraštovaizdis, daugiausia dėmesio skiriant gyvenamiesiems ir švietimo projektams

Tikėti: Dizainas yra pagrindinis veiksnys, skatinantis kūrybingą ir analitinę mintį vystytis nuo ankstyvo amžiaus

Neseniai paskelbta: „Siaubas architektūroje“ („ORO Editions“) - perversmų ir į svajones panašių pastatų tyrimas liežuviu į skruostą

„Lekker Architects 2“

„Lekker Architects 3“

„Lekker“ architektai 1

Savo daktaro darbui Comaroffas rašė apie persekiojamus kraštovaizdžius ir miesto atmintį Singapūre. Tuo tarpu „Wheelwright Fellow Shing“ persikėlė į Šanchajų tyrinėti Prancūzijos koncesijos „Art Deco“ būsto. www.lekker.sg

LAB DE STU

Labdestu portretas

Kilmė: Australija

Trijų narių LAB DE STU įkūrė Dale Hardiman, Andre Hnatojko ir Adam Lynch 2011 m., Rengdamas įvairius projektus ir platformas visoje Australijoje. Apdovanojimus pelnęs dizaino kolektyvas atstovauja ir paleidžia organizacijai „1-OK CLUB“, baldų ir kasdienių daiktų gamintojui Dowel Jones bei šiuolaikiniam kompiuterių neturinčiam gamybos namui ir dizaino prekiniam ženklui „A OFFICIAL“.Nors LAB DE STU buvo sukurta kaip priemonė dizaineriams reklamuoti savo individualius darbus ir praktiką, ji pakeitė bendrą ir vieningą reklaminę juostą.

„LabDeStu Full Hurdle“

„LabDeStu_Mr“ kailis Jonesas „Portretas“

„LabDeStu FactoryWorks“

Hardimano gamybos lokalizacijos tyrinėjimai pasireiškia jo pasirinkta medžiaga ir bendra praktika. Lynchas daugiausiai dėmesio skiria daiktų supaprastinimui iki jų būtiniausių dalykų; Hnatojko susieja verslą su dizainu, bandydamas užteršti įvairius dizaino pramonės modelius, kad eksperimentuotų su suvokiama baldų ir apšvietimo verte. www.labdestu.com.au

CHIHIRO TANAKA

„CHIHIRO_TANAKA_Portrait“

Kilmė: Kanagawa, Japonija

MO: Ištirkite apšvietimo meno ir dizaino aspektus

Maršrutas: Drabužių dizainas, „Bunka“ mados koledžas, prisijungė prie „Issey Miyake Inc.“, „HaaT“ planuotojo / dizainerio, įsteigto apšvietimo prekės ženklo „Chihiro Tanaka“.

Paroda: Beveik visose pagrindinėse prekybos parodose, įskaitant 100% dizainą, „Salone del Mobile Milano“, ICFF, Niujorko tarptautinėje dovanų mugėje, „Ambiente“

Cred: „BankART Artist in Residence 2015“, „BankART Studio NYK“, Jokohama

„CHIHIRO_TANAKA_Spore_New“

CHIHIRO_TANAKA_Konpeito_Pendant

CHIHIRO_TANAKA_Key_Visual

Nors Tanaka šviesos instaliacijos yra labai funkcionalios, jos pereina į meno parodas. Kitas jo kūrinių vaizdas atveria kelią į šią istoriją. www.chihirotanaka.jp

Istorijos kreditai

Marco Almagro tekstas

Ši istorija iš pradžių buvo paskelbta žurnale „Forma“, Singapūre


TERRIFYING TALENT! Freaky Magician GIRL Scares Judges & Audience On Asia's Got Talent! (Balandis 2024).


Susiję Straipsniai