Off White Blog
Svajonių laukas: Meta Moeng Pnompenyje, Kambodža

Svajonių laukas: Meta Moeng Pnompenyje, Kambodža

Gegužė 3, 2024

„Lim Sokchanlina“, naktinis klubas „Urban Street“. Instaliacijos vaizdas, SA SA BASSAC, 2014. Vaizdas maloniai sutinkamas su dailininku ir SA SA BASSAC.

Kai žodis „sapnas“ yra pasakytas nusistovėjusiose meno sistemose, jis beveik visada yra retorika. Ir atvirkščiai, šalyse, kuriose šiuolaikinio meno sistema dar nėra kuriama (arba atkuriama), žodis staiga tampa gyvas ir ryškus, turintis prasmę. Meno operatoriai naujose šiuolaikinio meno scenose gali susidurti su daugybe sunkumų, tačiau neįkainojamas jų pranašumas yra apčiuopiamas suvokimas, kad tai, ką jie daro, yra tikrai svarbu. Menas nėra individualus užsiėmimas: jis susijęs su visos visuomenės augimu.

Nuo devintojo dešimtmečio Pnompenio kultūrinė dvasia pamažu grįžo į sostinę po kruvinų khmerų Rouge režimo represijų ir keturiasdešimties metų karo. Nors tokios erdvės kaip Prancūzijos kultūros centras (dabar Prancūzijos institutas), Naujojo meno galerija, „Reyum“ meno ir kultūros institutas ir „Java“ kavinė buvo šiuolaikinio meno atgimimo pradininkai, atsirado naujų erdvių. Naujas vaikas bloke yra vadinamas Kon Len Khnhom, kuris vertimas reiškia „mano vieta“.


„Buvo svarbu turėti menų erdvės pavadinimą khmerų kalba, nes norėjau, kad vietiniai gyventojai tikrai jaustų, jog tai yra jų vieta“, - aiškina Meta Moeng, erdvės įkūrėja. „Aš rūpinuosi ne tik meno bendruomene, bet ir ne meno žmonėmis. Noriu suteikti daugiau galimybių naudotis Kambodžos menais ir kultūra ir sukurti tinklą čia, Pnompenyje. “

Chanas Dany, jei jie būtų su mumis šiandien. Instaliacijos vaizdas, SA SA BASSAC, 2013. Nuotrauka maloniai sutiko su dailininku ir SA SA BASSAC. Vaizdas iš mandagumo Erin
Gleesonas.

Meongas paaiškina, kad Kambodžoje dauguma mažai žino apie šiuolaikinį šiuolaikinį vaizdinį meną, nors yra keletas menininkų, įsitvirtinusių tarptautiniu mastu. „Mes neturime meno programų mokyklose, o vyriausybė nėra labai suinteresuota skatinti meno sceną. Mums reikia, kad švietimas būtų labiau nukreiptas į valstybines programas. Turime patys tapti sprendimo dalimi, stengtis sudominti žmones, kurie nebūtinai yra meno pasaulio dalis ir gali būti įbauginti. Mes negalime skųstis. Su Kon Len Khnhom ėmiausi darbo su meno institucijomis, nuo meno nepriklausomais projektais ir studentais. “


Auditorijos stiprinimas yra rimtas Meongo, kurio mokymas yra valdyti, įsipareigojimas: „Galbūt dėl ​​to aš matau dalykus šiek tiek kitokius. Menas buvo tai, kas mano šeimoje niekada nebuvo skatinama; viskas, ką turėjau padaryti, buvo eiti studijuoti. “ 2013 m. Jai buvo paskirta vieta kūrybinių lyderių programoje - konkurencinėje menų vadybininkų asmeninio tobulėjimo programoje, kurią pasiūlė meno organizacija „Cambodian Living Arts“. Tai priartino ją prie menų, o vėliau tapo viena iš įkūrėjų Kambodžos menų tinkle (CAN): „Aš buvau labai nustebinta, matydama aistrą ir meilę, kurią menininkai užliejo savo darbuose, įveikdami kiekvieną kovą ir gyvendami gyvenimą. kad taip skiriasi nuo likusios visuomenės. Man patiko jų intelektualinės spekuliacijos ir tiesiog praleisti su jais laiką. “ Po susitikimo su Phnom Penh kurore ir SA SA BASSAC meno vadove Erin Gleeson ji pradėjo dirbti šioje nepriklausomoje meno erdvėje ir tapo bendruomenės projektų vadove.

Meong nusprendė savo erdvę atidaryti 2017 metų vasarį beveik atsitiktinai. Iš pradžių ji ieškojo ramios vietos sau, mieste, galėtų susitikti su klientais ir atlikti laisvai samdomą konsultanto bei menininko padėjėjo darbą, nes šiuo metu ji yra tarptautiniu mastu pripažinto Kambodžos vizualiojo menininko Sopheap Pich studijos vadovė. Draugas pasiūlė jai išsinuomoti namą: dviejų aukštų tradicinis medinis khmerų namas, nutiestas tylioje alėjoje netoli Tuol Sleng genocido muziejaus.

„Vann Molyvann Project“ architektūros studijos auditorija, SA SA BASSAC, 2015 m. Vaizdo salonas SA SA BASSAC. Atvaizdo mandagumas „Prum Ero“.


„Kai nuvykau ten, neabejojau. Tai nebuvo paprastas namas, tai buvo mano svajonė “, - aiškina ji. Atsisakiusi privačios studijos idėjos, ji pradėjo įsivaizduoti erdvę, kur galėtų susirinkti meninė bendruomenė. Ji iš karto planavo naudoti pokalbių menui erdvę, o ne parodoms, taip pat sukurs studentų, tyrėjų ir kuratorių erdvę, skirtą rezidencijai: „Nenorėjau siūlyti menininkų rezidencijų, nes jau turėjome Sa Sa Art Projektus. ir jie puikiai dirbo “, - pažymi Meong. „Norėdami prisidėti prie meno scenos, turime elgtis kitaip. Manau, kad tikslas yra sukurti tinklą ir būti jo dalimi “.

Gleesonas yra tame pačiame puslapyje. „Mes esame maža scena, ir aš manau, kad mūsų skirtingų programų išskirtinumas turėtų būti suprantamas kaip vienas kitą papildantis ir platus meninės praktikos spektras“, - aiškina ji. „Man malonu ir džiaugiuosi dėl Meong ir jos naujos iniciatyvos Kon Len Khnhom, kuri iškart tapo integruota kaip šilta ir svetinga erdvė menininkams ir publikai Pnompenyje. Jos aistra yra suburti žmones. “

Ginezonas, gimtasis Mineapolyje, į Kambodžą pirmiausia atvyko kaip menininkas, gavęs Minesotos universiteto Teisės mokyklos žmogaus teisių centro stipendiją.Jos pasiūlymas turėjo būti Kambodžoje tyrinėti kūrybines žmogaus teisių švietimo metodikas ir išplėsti savo Meno istorijos studijas su genocidu susijusių fotografijų archyvų istorijų tyrimams.

Tuomet ji vėl apsilankė Kambodžoje, norėdama atlikti tolesnius tyrimus ir apklausti kalėjimo S-21 fotografą Nhem En, S-21 išgyvenusįjį ir dailininką Vanną Nathą, taip pat dailininką Svay Keną ir mokslininkus Ly Daravuth ir Ingrida Muan. „Tokie susitikimai buvo labai judantys ir įkvepiantys“. Tuo laikotarpiu ji buvo pakviesta dėstyti pasirenkamojo meno istorijos kurso Pannasastra universitete, pirmajame privačiame laisvųjų menų universitete Pnompenyje, kur ji suformavo meno istorijos kursą, kuris būtų reikšmingas Kambodžos kontekste: „Aš išmokau kartu su savo studentai, kai mes įėjome į studijas, klausėmės menininkų ir lankėme tuo metu vykstančias parodas. “

Bėgant metams, ji susidraugavo su Vandy Rattana - pagrindiniu dailininku ir „Stiev Selepak“ meno kolektyvo įkūrėju. Čia vėl atsiranda žodis „sapnas“. „Nuo tada mes pradėjome svajoti apie daugybę dalykų, įskaitant savo erdvę“. Taip gimė SA SA BASSAC: sujungus Erin kuratorinę platformą BASSAC Art Projects ir Stiev Selepak Sa Sa dailės galeriją.

Yimas Maline'as, skilimas. Instaliacijos vaizdas, SA SA BASSAC, 2016 m. Vaizdas maloniai sutiko su dailininku ir SA SA BASSAC.

Rattana kartą pasakė Gleeson tai, kas dažnai grįžta prie jos: „Kai tampame priversti nuolat žiūrėti žemyn, tampame sunku galvoti, kad nebendraujame“. „Jis turėjo omenyje Pnompenio šaligatvius pažodžiui ir metaforiškai“, - prisimena Erinas. „Jis numanė, kad tuo metu jų nelygumai ir kliūtys buvo sąmoningai laikomi tokiu būdu“.

Galbūt tai yra tinkama metafora menams, kuriuose dauguma veikia be vietinės paramos struktūros ar jokio oficialaus kultūros pramonės atstovo. Be vyriausybės finansavimo ar įsteigtų kompanijų, užsiimančių menų tvarkymo ar viešųjų ryšių meno klausimais, „mes liksime„ D.I.Y. “ sako Gleesonas. „Tai, be abejo, sudėtinga, tačiau kartu su ja sukuriamas ir menas, iš kurio kai kurie giliai įkvepia“.

„SA SA BASSAC“ programa skirta papildyti vietinę meno aplinką, sujungiant Kambodžos menininkus su regioniniais ir tarptautiniais meno tinklais: „SA SA BASSAC yra įsikūrusi Pnompenyje, bet nėra joje izoliuota. Mes buvome įkurti 2011 m., Daugiausia dėmesio skirdami kylantiems Kambodžos menininkams. Šios ankstyvosios parodos, papildytos mūsų viešosiomis programomis, išplėstos per neoficialius tinklus regioniniu ir tarptautiniu mastu, vedantis į meninį, kuratorinį ir institucinį bendradarbiavimą. “ Daugybė iniciatyvų apima rezidencijos programą „FIELDS“, kurią kas trejus metus programuoja Gleesonas ir kuratorė ir kuri suartina žmones iš skirtingų šalių, kad galėtų keistis įvairiose Kambodžos vietose. „SA SA BASSAC“ taip pat skiria tam tikrą erdvę savo skaityklai ir archyvui, kurį, pasak Gleesono, „pirmiausia naudoja menininkai ir vis daugiau studentų, mokslininkų ir kuratorių užsiima Pietryčių Azijoje ir Kambodžoje. “

Kalbant apie poveikį vietos kultūrinei aplinkai, „Meong“ yra atviras nenuspėjamam: „Kon Len Khnhom man yra eksperimentinė platforma. Jei paklausite manęs, koks jis bus ateityje, aš tikrai nežinau. Aš jaučiuosi eksperimentuodamas su erdve, su studentais, kad galėtume augti abipusiai. Šiuo metu gyvename studentams iš Karališkojo dailės universiteto 2017 m. Balandžio – rugpjūčio mėn., O tyrėjų komandai - iš „Roung Kon Project“, nepriklausomai tyrėjų komandai, 2017 m. Gegužės – spalio mėnesiais. Taip pat domiuosi bendravimas su platesniu meno pasauliu ir kitomis sritimis, tokiomis kaip architektūra. Visų pirma noriu, kad žmonės atvyktų čia atlikti tyrimų ir suburti draugų. “

Grįždamas prie šaligatvio metaforos, Gleesonas ne ką kita vertina už tai, kad dirba vadinamosiose meno pasaulio pakraštyse: arti meno ir jo sąlygų, nedideliu mastu, artimai vienas su kitu. Tačiau tuo pat metu ji sako: „Sveikintina, kai nuolatinis augimas lauke padidina prieigą prie daugiau šaligatvių, ant kurių galime mąstyti kartu eidami“.

Daugiau informacijos rasite konlenkhnhom.com ir sasabassac.com.

Šis straipsnis yra trečioji keturių dalių serijos „Daugiau gyvenimo“, apimančios reginčius ir ryžtingus asmenis, kurie kvėpuoja meno pievelėmis Pietryčių Azijos sostinėse, įmoka. Jį parašėNaima Morellipasižymėjo Art Republik.

Susiję Straipsniai