Dėmesys: dailininkas Oliviero Rainaldi

Po praėjusių metų sėkmingos parodos Kvala Lumpūre, italų menininkas Oliviero Rainaldi grįžo į Singapūrą „Partners & Mucciaccia“ galerijoje su paroda, kurioje šiuo metu (iki 2016 m. Rugsėjo 30 d.) Pristatomi darbai iš praėjusių dviejų jam skirtų renginių, 2015 m. Pavadinimas „ „Balta juoda“ parodoje yra keletas jo piešinių, paveikslų ir skulptūrų, vaizduojančių skirtingą techniką ir medžiagas, tokias kaip bronza, tinkas, auksas, marmuras ir stiklas. Parodą remia „Maserati“ švęsdamas savo 100-metį. Praėjusiais metais prabangių automobilių kompanija užsakė „Rainaldi“ sukurti didelį šviestuvu apšviesto marmuro kūrinį pavadinimu „Neptūnas vėjyje“, kur Dievo ženklas atspindi jų logotipą.

Rainaldi meniniai tyrinėjimai prasidėjo devintajame dešimtmetyje, kai jis pradėjo tyrinėti žmogaus figūrą - jos metafizinę prigimtį ir santykį su dvasiniu pasauliu. Paroda „Partners & Mucciaccia“ galerijoje pagerbė jo asmeninius tyrimus ir išsamų eksperimentą su įvairiomis laikmenomis, tokiomis kaip piešiniai, paveikslai ir skulptūros. Tarp jo darbų kolekcijos yra du ypač įspūdingi darbai: mįslingasis „Gisant“ (1993), įkvėptas Manet „Jaučio kovotojo“, vienatvės vyro figūros, kuri atrodo, kad jis plūduriuoja atmosferoje, išryškinančioje jo tobuliausias formas; ir „Argonautas“ (2011). Šios dvi skulptūros primena senovės graikų skulptūras.

Jo darbai buvo demonstruojami Šanchajuje ir Malaizijoje, sulaukė svarbaus visuomenės ir kritikų pripažinimo. „ECHOS“ serijos sėkmė įtikino Šanchajaus MOCA muziejaus direktorių Samuelį Kungą pratęsti parodą dar vienam mėnesiui. Kai kurie iš svarbiausių Kinijos laikraščių rekomendavo „ECHOS“ tarp įdomiausių metų renginių kartu su Davido Hockney, Marko Bradfordo ir Markuso Luperso parodomis. Parodoje, pavadintoje „TWINS“, „Petronas“ galerijoje Kvala Lumpūre, menininkas gavo apdovanojimą „Metų asmenybė“, kurį suteikė Malaizijos prekės ženklo asociacija už savo puikų darbą.

Rainaldi, kuris 2000 m. Taip pat gavo popiežiaus Jono Pauliaus II Popiežiškosios dailės akademijos vardą ir Panteono virtuozų laiškus, eksponavo savo darbus tiek nacionalinėse, tiek tarptautinėse viešosiose įstaigose, įskaitant Battesimi Umani, buveinę. Nobelio premija, Stokholmo savivaldybės rūmai (1995); Battesimi Umani, ONU rūmai, Ženeva (1998); „Engagement“, MACRO, Roma (2000); „La déjeuner sur le blanc“, MAMbo, Bolonija (2003); Romos užsienio reikalų ministerijos kolekcija; „Conversazioni“, „Piazza del Cinquecento“, Roma (2011–2012); ir Santo, Popiežiškoji kultūros taryba, Vatikanas (2012).

Apskritai kiekvienas kūrinys turi priešingų elementų, greta vienas kito, kad sukurtų sudėtingas formas. Jo parodoje „TWIN“ eksponuojami įvairūs dichotomijos būdai - horizontalioji ir vertikalioji, daugybė ir tuštumų, panardinimas ir išvaizda, egzistavimas ir nebūtis.

* Norėdami gauti daugiau informacijos, apsilankykite www.partnersandmucciaccia.com

Ši istorija pirmą kartą buvo paskelbta „Art Republik“.