Kaip I. M. Pei Luvro piramidės saga verčia mus permąstyti architektūrinius debatus

2019 m. Gegužės 16 d. Pasaulis apraudojo architektūros milžino Ieoh Ming Pei (I. M. Pei), amerikiečių ir kinų, garsių už Luvro piramidžių konceptualizavimą, mirtį. Įžvalgus dizaineris ir ne mažiau nuovokus verslininkas IM Pehas buvo „vienas iš nedaugelio architektų, kurie buvo vienodai patrauklūs nekilnojamojo turto plėtotojams, įmonių vadovams ir dailės muziejų valdyboms (žinoma, trečioji grupė, kurią dažnai sudaro pirmųjų du) “, teigia NYT architektūros kritikas Paulius Goldbergeris.

Tai buvo išpildytas 102 metų palikimas, kurio metu jo vardas buvo įspaustas į kai kuriuos XX amžiaus ikoniškiausius edifusus, tačiau, nepaisant plataus populiarumo ir populiarumo, ne visi Pei kūriniai buvo apimti malonumo.

Kaip I. M. Pei Luvro piramidės saga verčia mus permąstyti architektūrinius debatus

Islamo meno muziejus, Kataras

Kinijos banko bokštas, Honkongas

„Rock & Roll“ šlovės muziejus, Klivlandas

Pažvelgus tik į jo suprojektuotus pastatus, dauguma atpažintų architekto virtuoziškumą iš prašmatnaus, švaraus, šiuolaikiško didingumo, kurį sukuria jo darbai. Kai kurie garsesni jo darbai yra „Rock & Roll“ šlovės muziejus Klivlande, Kinijos banko bokštas Honkonge ir Islamo meno muziejus Katare. Be abejo, šis sąrašas yra neišsamus, neminint Luvro piramidžių, kurios buvo atidarytos 1989 m., Siekiant paminėti 200 metų, kuriuos Respublika pagimdė iš Prancūzijos revoliucijos, metines.

Taip, ultramodernistinės stiklinės piramidės (viena masyvi piramidė, lydima trijų mažų šonų) taip pat savaime pradėjo revoliuciją.

Šiandien, stovint priešais Luvro piramidę, negalima nieko stebinti, kaip įprastoje Luvro širdyje yra įstrižinė struktūra. Dieną 22 metrų aukščio stiklinė piramidė užlieja muziejų natūralia šviesa, kad senovės kvartaluose suteiktų gyvybingumo pojūtį. Naktį krintant, švelnus geltonai aukso spindesys iš muziejaus interjero apšviečia stiklo piramidę iš apačios, tarsi mistiško aukso drakono pabudimas; jos kūnas materializavosi atspindžiu ramiame vandenyje. Iš pažiūros mamuto dydis sklandžiai papildo, nenustelbėdamas viduramžių Prancūzijos architektūros; paryžiečiai tuo didžiuojasi.

Tačiau Luvro piramidžių priėmimas ne visada buvo toks geras. Kai ji pirmą kartą buvo atidengta, ta pati infrastruktūra buvo laikoma muziejaus „pagrobėju“, datuojamu 12 amžiuje. Pirma, jį pastatė kinų-amerikiečių architektas, o ne prancūzas. Antra, jis buvo per daug modernus, kad būtų Luvro veidas. Trečia, tai iškėlė egiptiečių mirties motyvą.

Iš tikrųjų I.M Pei susidūrė su visiškai prancūziško vitriolio fusillade, kuriame iki 90% paryžiečių buvo prieš projektą. Prisimindamas stresinį epizodą su Prancūzijos visuomene, I. M. Pei prisipažino: „po Luvro maniau, kad joks projektas nebus per sunkus“; sagos užuomazgos buvo asmeninis išgąsdinimas ir anti Kinijos rasizmas, su kuriais susidūrė Pei.

Praėjus 30 metų, kaip paryžiečiai suderino šį ultramodernistinį dizainą? Posūkio taškas buvo tada, kai Pei pademonstravo visa apimties modelį Paryžiaus merui Jacque'ui Chiracui, kuris žavėjosi šiuolaikinės piramidės architektūrine reikšme senovės apylinkėse. Po to sekė teigiami vyresniųjų politikų ir architektūros gerbėjų atsiliepimai. Galų gale Pei buvo paduotas už meistrišką modernistą tokį, koks jis buvo.

Nors paminklas tikrai nepasikeitė nuo jo atidengimo 1989 m., Žmonių (ypač prancūzų) perspektyvos tikrai yra. Viena vertus, Luvras tapo populiariausiu muziejumi pasaulyje, kuriame apsilankė 10,2 mln. Lankytojų. Atsitiktinai, likus šimtmečiui iki Luvro piramidės, 1889 m., Atidengus Eifelio bokštą, jis taip pat buvo pramintas architektūriniu farsu - nenaudingu ir monstrišku bokštu.

Anekdotai, prancūzai didžiuojasi savo paveldu ir gali būti atsparūs pokyčiams, bet kai šie revoliuciniai dizainai pagražino jų panoramą, dauguma linkčiojo. Tai nereiškia, kad jų aistros yra nemandagios, veikiau reikia persvarstyti, kaip rengiame savo diskusijas dėl viešosios infrastruktūros.

Filharmonija

Fondas Louis Vuitton

OFFWHITEBLOG mes sutinkame su paveldo išsaugojimo svarba, tačiau manome, kad modernumas taip pat turi vietą Šviesos mieste (žiūrėkite į „Philharmonie“ ir „Fondation Louis Vuitton“). Diskusijose kviečiame išryškinti visuomenės požiūrį - nes tai būtent jų pasididžiavimo jausmas, kuriame mes grūdinamės, - bet jie turėtų būti sutelkti į pastato dvasią, o ne į paviršutiniškumus, tokius kaip architekto lenktynės, arba būti užklupti apkrovos akmuo, kaip „kilmė“. Šiose diskusijose reikėtų išnagrinėti klausimą „kas buvo“, o tada nuspręsti „kas galėtų būti“.

Neseniai Notre Dame rekonstrukcija po gaisro 2019 m. Balandžio 15 d. Yra aršių diskusijų tema; visuomenė blaškosi tarp šiuolaikinio ar tradicinio fasado siekimo. Be abejo, dėl šio scenarijaus pakreipimo teologiniu požiūriu jis yra sudėtingesnis nei Luvras ar Eifelio bokštas, tačiau vis tiek verta pasidomėti, ar geriau vergiškam laikymuisi to, kas kažkada buvo, laikų dvasiai ištikima nauja struktūra. prieš tai.

Bet kokiu atveju, neatsisakykime nuo savo pilietiškumo, nebūkite aklų aistrų ir nusileiskime į politiškai šališkus kivirčus. Bandydami aiškinti fizinį ir vaizdinį naujos infrastruktūros pritaikymą, neužmeskime naujų idėjų dėl jos naujumo per se. Geriau sutikime su šiais reikšmingais debatais to, ko reikia, ir pagrįkime savo sprendimą puoselėjamais mūsų visuomenės principais ir konstrukto esme.

Eklektiškas architektūros stilių derinys - nuo gotikinių katedrų iki šiuolaikinės Luvro stiklo piramidės - Paryžiuje liudija drąsių, bet apgalvotų architektūros pastangų transcendentinį potencialą. Kaip ir visuomenės evoliucija per šimtmečius, architektūra, paremta visuomenės paradigma, gali vystytis ir atspindėti šį pokytį. Netikėtas naujovių neigimas gali atrodyti tik kaip įmantrios pastangos įšaldyti laiką.