Pokalbis su prancūzų ekologiniu menininku Fernando Costa

Prancūzų menininkas Fernando Costa neseniai viešėjo Singapūre. „Art Republik“ pasivijo jį sužinoti daugiau apie jo neįprastai ekologiškų metalinių koliažų meno kūrinius, kurie sukurti iš išgelbėtų kelio ženklų.

Kaip jūs pradėjote dirbti su nepageidaujamomis medžiagomis? O kodėl būtent emalio?

Aistringai kalbėdamas apie prancūzų skulptoriaus Césaro skulptūras, norėjau rasti metalinę medžiagą, kuri anksčiau nebuvo naudojama. Idėja man kilo, kai buvau poilsio zonoje degalinėje Los Andžele. Pora susitvarkė greičio ribojimo ženklą ir pastatė jį ant kai kurių akmenų viršaus, kad galėtų panaudoti kaip iškylos stalą. Ir tada jis spustelėjo. Buvau atradęs medžiagą, kurios ieškojau.

Iš kur gauni kelio ir gatvių ženklus? Ar jie kilę tik iš Prancūzijos? Kiek turite „atsargų“ vienu metu, laukiate, kol bus panaudotos?

Turėjau laukti šešerius metus, kol gavau leidimą paimti senus kelio ženklus iš DDE (le direction départementale de l’équipement). Taip pat jų gaunu iš emalio gamintojų ir kitų viešųjų darbų įmonių. Šiandien sandėlyje laukiu 70 tonų gatvės ženklų. Aš naudoju apie 2,5 tonos per metus. Įspūdingiausi ženklai įkvepia naujas kryptis mano mene. 99% yra prancūzų kilmės. Kartais gaunu iš kitų vietų, kai klientai juos siunčia tam tikram užsakymui.

Kaip sudedate meno kūrinį? Ar daug ruošiatės prieš sudėdami gabalus, įskaitant eskizą, ar einate su srautu ir žiūrite, kur jis jus nuves?

80% darbų yra mano galvoje prieš pradedant dirbti prie naujo kūrinio. Likusi dalis yra koregavimas, kurį darau realizacijos proceso metu. Aš ne piešiu. Niekada neišmetu gabalų. Viskas panaudota!

Kadangi naudojate ženklus, jūsų koliažo darbuose dažniausiai yra tekstas. Ar yra reikšmės tekstams, kurie pagaliau rodomi jūsų kūriniuose?

Kai savo darbe naudoju žodžius, piktogramas ar skaičius, dažniausiai vadovaujuosi idėja, istorija ar kažkuo, ką išreiškiu per tuos ženklus. Aš esu labai kalbus pasakotojas ir

Aš mėgstu pasakojimams naudoti savo meną. Istorijos prasideda nuo konkrečios mano atrastos plokštelės arba nuo mano girdėtos istorijos, dažnai kaip duoklė išskirtinėms moterims. Aš taip pat myliu numerius ir daug su jais žaidžiu.

Kai kuriuos kūrinius sudaro tik spalvoti kūriniai, be tekstų ar simbolių. Ar skirtingai vertinate dviejų rūšių kūrinių kūrimą?

Abstraktūs kūriniai labiau skirti likusios medžiagos iš ankstesnių mano darbų naudojimui. Perdirbimas yra didelė mano darbo dalis.

Jūs buvote menininkas, atsakingas už OAK lenktynių meno automobilio „Le Mans“ projektavimą 2013 m. Papasakokite, kaip atsirado tokia galimybė. Ar projektas atvėrė daugiau durų jūsų meninei praktikai?

Aš visada mylėjau automobilius ir tai buvo tokia nuostabi proga, kurią man pasiūlė „OAK Racing“ savininkas Jacques'as Nicolet'as. Pirmiausia aš turėjau padaryti didelį stačiakampį gabalą ir planavome ant automobilio užklijuoti jo nuotrauką. Bet aš pasibaigiau tikru lenktyniniu automobiliu savo ateljė ir 100% jo padengiau metalinėmis plokštėmis. Tai buvo labai naudingas projektas. Tikroji skulptūra yra 500 kg metalo. Šis specialus Jacqueso ir OAK Racing užsakymas pakeitė mano požiūrį ir sustiprino mano reputaciją.

Ką numatėte likusiems 2017 metams?

Turiu parodų, surinktų šiais metais, daugiausia Europoje. Be abejo, aš taip pat galvoju apie Aziją apskritai ir ypač Singapūrą, kaip naują savo meno ribą.