Savaitgalis Singapūre: meno, parodų ir kultūros gidas po salą 72 valandos
Lim So Ngee „Salos užrašas“ dabar rodomas kaip Singapūro bienalė Singapūro dailės muziejuje.
Praleisti savaitgalį Singapūre? Nuo muziejų, skirtų šiuolaikiniam menui, nuo regiono iki Peranakano kultūros, meno erdvių, skirtų tarptautinei šiuolaikinei praktikai, ir nepriklausomų kino teatrų, demonstruojančių kultinę klasiką, vietinių kūrinių, Singapūras išties turi daug ką pasiūlyti meno ir kultūros srityje. .
Singapūro dailės muziejus
Įsikūręs įspūdingoje XIX a. Buvusioje katalikų berniukų mokykloje, Singapūro dailės muziejus (SAM) pirmą kartą duris atvėrė 1996 m. Kaip pirmasis meno muziejus Singapūre. Dabar SAM turi didelę Pietryčių Azijos šiuolaikinio meno kūrinių kolekciją, taip pat kūrinius iš platesnių Azijos, tokių kaip Japonija, Kinija, Indija ir Korėja, atstovaujantys menininkams, priklausantiems novatoriškumo, karjeros vidurio ir besiformuojančių kategorijoms. Naujausias jos įsigijimas yra Singapūro menininkų Jeremy Sharma ir Roberto Zhao darbai, taip pat tarptautiniai vardai, tokie kaip Natee Utarit ir Mella Jaarsma. Nuo 2011 m. SAM rengia Singapūro bienalę, įskaitant dabartinę „Veidrodžių atlasą“, suskirstytą į devynias „koncepcines zonas“ ir šešias vietas. Į SAM viešąsias programas įtraukiami kūrybinio vadovo ir kuratorių kolekcijos turai ir parodos, meno kūrimo dirbtuvės ir specialūs renginiai, tokie kaip „CreativeMornings“. Tie, kuriems reikia gaiviųjų gėrimų po visos meno dienos, gali pasirinkti iš dviejų kavinių ir italų restorano, patogiai įsikūrusio patalpose. Muziejaus parduotuvė „Supermama“ buvo eksponuojama Paryžiuje „Maison et Objet“ ir „Blouin ArtInfo“. Tai puiki vieta susirasti egzotiškų, unikalių dovanų.
Kur: Bras Basah Road 71, Singapūras 189555
SAM 8Q
SAM 8Q, kurioje yra judanti vaizdų galerija.
„SAM at 8Q“ yra pagrindinio SAM pastato priestatas. Taip pat jis yra saugojimo pastate, kuris buvo pertvarkytas į įvairias parodas, įskaitant judančią vaizdų galeriją. 2008 m. Atidarytas „SAM 8Q“ yra skirtas šiuolaikiniam menui, kuriuo gali mėgautis šeima, čia renginiai ir užsiėmimai yra rengiami tiek suaugusiems, tiek vaikams. Kiekvienais metais „8Q“ rengia vaikams skirtą parodą „Imaginarium“, kurios šeštasis leidimas pavadintas „Virš vandenyno, po jūra“. Paroda, kurioje eksponuojami septynių menininkų ir menininkų grupių, įskaitant Janice Wong ir „Papermoon“ lėlių teatrą, darbai skatina lankytojus tyrinėti povandeninio pasaulio paslaptis pasitelkiant įvairius interaktyvius darbus. Žaismingą edukacinę patirtį papildo ir 2 lygio ekranizacijos, kai vaikų knygos apie jūrą pateikiamos ne kambaryje. Be to, kitas to paties lygio kambarys, „Submaroom“, kviečia vaikus atsisėsti ir sukurti origami temomis vandenyne.
Kur: 8 Queen Street, Singapūras 188535
„Objectifs“ kino ir fotografijos centras
Patobulinkite savo filmavimo ir fotografavimo įgūdžius kino ir fotografijos centre „Objectifs“.
2003 m. Įkurtas „Objectifs“ ir toliau veikia kaip ne pelno siekiantis meno centras, turintis programą, kurią sudaro parodos ir ekranizacijos, švietimo platformos ir bendruomenės informavimas. Siūlomi kursai vykdomi ne visą darbo dieną ir yra orientuoti į skirtingų sričių filmų kūrimą ir fotografavimą - pradedantiesiems ir baigiant pažengusiesiems - ir juos moko patyrę vietiniai specialistai. Fotografijos entuziastai gali lankyti kursus, tokius kaip „Žiūrėk kaip fotoaparatą“ arba „Šviesos studijos“, tuo tarpu būsimiems kursams, pradedantiems pradedančiajam kino režisieriui, yra „HD skaitmeninių filmų kūrimas“ ir „Scenarijaus rašymas“. Nuo 2012 m. „Objectifs“ taip pat vykdo programą „Artist-in-Residency“ vizualiesiems menininkams, kurie į savo praktiką įtraukia filmą ir fotografiją, kuriems taip pat bus padedama sudominti platesnę visuomenę. Jų galerijoje svarbiausi 2016 m. Yra „Moterys fotografijoje“, kuruojama „Objectifs“ komandos kartu su „Magnum“ fondu, taip pat korėjiečių menininkės Wong Maye-E personalinė paroda pavadinimu „Šiaurės iš DMZ“, kurioje buvo demonstruojami jos darbai. kaip „Associated Press“ pagrindinis fotografas Šiaurės Korėjoje.
Kur: 155 Middle Road, Singapūras 188977
Šiuolaikinio meno institutas Singapūre
Singapūro Šiuolaikinio meno institutas, įsikūręs Laselės menų koledže, „McNally Campus“.
Singapūro Šiuolaikinio meno institutą (ICAS), esantį Lasalle kolegijos „McNally Campus“ menų koledže, sudaro penkios galerijos. Trys aukštesniame lygmenyje skirti Lasalle personalo ir studentų projektams, lankytojai gali mėgautis vietos, regioninėmis ir tarptautinėmis parodomis dviejose žemesnio lygio galerijose. Įkurta 1986 m. Kaip dr. Earlo Lu galerija, pagerbianti didelę kolekcininko ir filantropo auką, remiant Lasalle mokymą ir mokymąsi, nuo tada jos istorija apėmė svarbiausius judesius iš pradinės erdvės, esančios 490 East Coast Road link Goodman Road 1995 m., Į jos galeriją. dabartinė vieta yra Singapūro meno ir kultūros rajono centre.„Lasalle“ kolekcija atspindi įvairius ankstyvųjų galerijos atstovų ir vėlesnių režisierių interesus. Svarbiausi akcentai yra, be kita ko, Cheong Soo Pieng, Chen Wen Hsi ir kolegijos įkūrėjas brolis Josephas McNally. 2003–2008 m. Galerijoje vyko garsių menininkų Anthony Gormley ir On Kawara personalinės parodos. ICAS leidiniai, laikomi meninių tyrimų ir eksperimentų erdve, apima parodų katalogus, žurnalus, meno kritiką, teoriją ir istoriją.
Kur: 1 McNally Street, 187940, Singapūras
Aukštai Hermese
„Hermès“ meno galerija yra jų „Liat Towers“ flagmanų parduotuvės viršutiniame aukšte.
2016 m. Prancūzijos prabangūs namai pavertė jų Singapūro pavyzdinės parduotuvės viršutinį aukštą į „Aloft“ - vieną iš tik penkių „Hermes“ meno galerijų visame pasaulyje. Su STPI direktoriumi Emi Eu, kuratoriuojančiu parodas, metų tema yra „Horizontai“, o Singapūro menininkas Dawnas Ng'as - pirmasis menininkas, aiškinęs temą savo darbu „Kaip išnykti iš vaivorykštės“. Ng tai padarė sukurdamas spalvotų blokelių montažą svajingose pastelėse, susikertančiose su veidrodinėmis plokštėmis, kad lankytojai galėtų pravažiuoti. Šiuo metu iki 2017 m. Vasario mėn. „Aloft“ „Hermes“ pasveikina prancūzų dailininkę Agathe de Bailliencourt pristatyti tiek popieriaus, tiek montavimo darbus. „Čia iš čia“, susidedantis iš tūkstančių rankomis dažytų žvyrų įvairiais mėlynos spalvos atspalviais, imituojančiais natūralų dangaus ar vandenyno laipsnį, nurodomas japonų zeno sodo dizainas ir jis yra skirtas pakviesti lankytojus sėdėti ir įeiti į kontempliatyvi nuotaika. „Čia iš čia“ taip pat buvo parodytas kartu su 2017 m. Singapūro meno savaite (SAW2017).
Kur: 541 Orchard Road, „Liat Towers“, Singapūras 238881
„Kult“ galerija
„Kult Kafe“ prie Emily kalvos yra šalia „Kult“ galerijos. Galerija atidaryta 2009 m. Su vietos ir pasaulio gatvės meno ekspozicijos vizija.
Pradėjęs savo miesto vizualinės kultūros žurnalą, 2009 m. „Kult“ atidarė savo galeriją kaip erdvę, skirtą vietos ir tarptautiniams gatvės menininkams ir iliustratoriams eksponuoti savo darbus. Lankytojai čia gali rasti pasirašytų, originalių ir sunkiai randamų kūrinių, atrinktų iš įvairių pasaulinių gatvės meno renginių, kuriuose dalyvavo „Kult“. Vis dėlto tikėkitės, kad pateksite į savo rankas ne tik ant paveikslų ir spaudinių, bet ir su zinakais, marškinėliais ir kitomis efemeriais. „Kult“ komanda kuravo projektus Mongolijoje, Niujorke, Berlyne, Tokijuje ir Honkonge, o šis platus pasaulinis tinklas suteikia jiems galimybę užmegzti ryšius su specialistais, prekės ženklais ir institucijomis, siekiant dar labiau skatinti šio regiono kūrybinę sceną. Apsilankę galerijoje būtinai nusileiskite šalia „Kult Kafe“. Baro meniu siūlomi vietiniai senosios klasikos posūkiai, jie taip pat reguliariai rengia bendruomeninius renginius, tokius kaip filmų peržiūra ir muzikos vakarai, gražiai suderinti su geidulinga Emily Hill vaizda.
Kur: 11 Upper Wilkie Road, Singapūras 228120
Projektorius
Projektorius buvo didžiausias Singapūro ir Malaizijos kinas, kai jis pirmą kartą buvo paleistas 1973 m. Šiandien jis žiūrovams siūlo eklektišką filmų atranką, įskaitant indie, arthouse ir vietinius kūrinius.
Atrodo, kad pagrindinis projektoriaus tikslas yra suteikti alternatyvią kino patirtį. Istorinio Auksinio teatro, kuris baigtas 1973 m., Dvi kino salės ir penkto aukšto fojė buvo tuo metu didžiausias kino teatras Singapūre ir Malaizijoje. Susidedantis iš dviejų salių, kurios anksčiau buvo apskritimo vietos ankstesniame kine, „Green Room“ dabar veikia kaip pagrindinė ekranizacijos salė, o „Redrum“ (tariama „raudonasis kambarys“) taip pat yra įvairiapusė renginių erdvė. Kuruojamų filmų programas sudaro atranka, kurios nebus taip lengva rasti kitoje miesto vietoje - nuo indie ir arthouse iki vietinių kūrinių ir net specialių teminių vakarų. Kavinė, esanti fojė, EAT siūlo tradicinius kino teatro patiekalus ir už jo ribų, pavyzdžiui, sūdytas kiaušinių trynius. Naujausias jų papildymas yra automobilių stovėjimo aikštelės baras „GREAT ESCAPE“ - puiki vieta po jų vykstantiems vakarėliams.
Kur: 6001 Beach Road, # 05-00, Auksinės mylios bokštas, Singapūras, 199589
Peranakano muziejus
Peranakano muziejus yra ta vieta, į kurią reikia kreiptis, jei jus domina sudėtingas menas, esantis už Peranakan kasot manekio, ar fasoninės šlepetės.
Unikalus muziejus, skirtas tik turtingai Peranakano kultūros istorijai, reikšminga Peranakano muziejaus kolekcija yra tvarkingai išdėstyta devyniose jo galerijose. Palyginti mažas jo dydis neatitraukia daugybės informacijos, kurią turi muziejus, įskaitant peranakiečių kilmę - termino, vartojamo kalbant apie mišrios etninės kilmės žmones, jų vestuvių ritualus, kalbą ir madą, taip pat maisto ir pietų papročius. .
Iki 2017 m. Kovo mėn. Lankytojai gali mėgautis naršymu rankdarbiais iš nyonya rankdarbių parodoje „Nyonya rankdarbiai: siuvinėjimas ir karoliukų dirbiniai Peranakano pasaulyje“, kurioje eksponuojami puikūs užuolaidų ir pakabų pavyzdžiai, piniginės ir šlepetės bei daug daugiau. Atrodo, kad joms taip pat netrūksta viešųjų programų: pradedant kuratorių kelionėmis, baigiant paskaitomis, festivaliais ir rengiant šeimas, Peranakano muziejuje taip pat reguliariai rengiamos demonstracijos ir praktinės dirbtuvės tradicinių metodų, tokių kaip karoliukai, aukso dirbiniai ir audinių blokų spausdinimas, metu.
Kur: Armėnų gatvė 39, Singapūras, 179941 m
Azijos civilizacijų muziejus
Sužinoję apie Birmos istoriją, galime tik sužinoti, koks yra Birmos meno scenos cenzūros supratimas: Azijos civilizacijų muziejuje rodoma „Miestai ir karaliai: senovės lobiai Mianmare“.
Azijos civilizacijų muziejaus kolekcija, skirta „protėvių Singapūro kultūroms“, daugiausia sudaryta iš Kinijos, Pietryčių Azijos, Indijos ir islamo pasaulio paveldo artefaktų, kurtų tokiu būdu, kad būtų galima atsekti šių skirtingų kultūrų ryšius. Atnaujinus erdvę, kelios muziejaus galerijos dabar atviros visuomenei, kurių temos yra „Senovės religija“, „Tango laivų nuolaužos“ ir „Mokslininkas kinų kultūroje“.
2017 m. Vyks trys pagrindinės parodos. „Miestai ir karaliai: senovės lobiai Mianmare“ pristatomi atrinkti objektai iš Mianmaro nacionalinio muziejaus kolekcijų. „Uostų miestai: daugiakultūriniai Azijos kultūros centrai, 1500–1900“ pabrėžia prekybos ir migracijos poveikį kuriant žmonių, prekių ir idėjų mainus, o „Pietų Azija ir islamo pasaulis: Svarbiausi rinkiniai“ demonstruoja Pakistanas, Indija ir Bangladešas pagal religines aplinkybes.
Jei atrodo, kad parodų reikia daug aplankyti, ekskursijos organizuojamos nemokamai, kad lankytojai galėtų susipažinti su muziejaus kolekcijos turtais. Tiems, kuriems reikia pertraukos, „Prive“ kavinė, taip pat baras ir kavinė „Empress“ patenkina įvairius skonius, iš kurių atsiveria nuostabūs vaizdai į Singapūro upę ir CBD panoramą.
Kur: 1 imperatorės vieta, Singapūras, 179555 m
Nacionalinė Singapūro galerija
Buvusiame Aukščiausiajame teisme ir Rotušėje pastatytas pastatas liudija poreikį išsaugoti tokią architektūrą net atsižvelgiant į greitą Singapūro plėtrą.
Viena iš neseniai įkurtų meno erdvių Singapūre, Nacionalinė galerija Singapore (NGS), įsikūrusi nuostabiai restauruotuose istoriniuose pastatuose, kurie anksčiau buvo Aukščiausiasis teismas ir miesto rotušė, yra skirta gausiai šiuolaikinio meno kolekcijai iš Singapūro ir Pietryčių Azijos. Daugiau nei 8000 meno kūrinių nuo XIX amžiaus iki šių dienų, iš kurių daugelis yra prieinami visuomenei pirmą kartą, sudaro įsigijimai ir paskolos iš visame pasaulyje įsteigtų muziejų ir privačių kolekcijų.
Dėl partnerystės su prestižinėmis tarptautinėmis institucijomis vyksta didžiulės parodos: „Menininkas ir imperija: (En) priešinasi kolonijiniams palikimams“ organizuojamas kartu su „Tate Britain“, o anksčiau „Reframing modernizmas“ pradėjo programą kuratoriškai bendradarbiaudamas su „Pompidou“ centru. 'Siapa Nama Kamu? Menas Singapūre XIX a. “Tyrinėja Singapūro meno istoriją per beveik 400 eksponuojamų meno kūrinių, suteikdamas lankytojams savitą požiūrį į tai, ką reiškia būti Singapūru. NGS taip pat siūlo keletą fantastiškų patiekalų patiekalų: lankytojai bus sužavėti pasirinkimu: pradedant šiuolaikiškais prancūziškais tarifais Odette, puikia kantono virtuve „Yan“, burnoje tirpstančiais kokteilių pasirinkimais „Smoke & Mirrors“ arba skaniais pyragais ir kavomis „Owl“ kavinėje. „Pop Up“. Be to, varginantis prekių pasirinkimas „Gallery & Co“ apsunkins jūsų palikimą tuščiomis rankomis.
Kur: 1 Saint Andrew's Road, Singapūras 178957
„ArtScience“ muziejus
Šiuo metu „ArtScience“ muziejuje Marina Bay Sands parodoje „Kelionė į begalybę: Escher’s's World of Wonder“ - grafiko, aistringo tessellations, grafiko.
„ArtScience“ muziejus tapo vienu populiariausių muziejų, kurį siūlo miestas, ir skirtas programoms, tyrinėjančioms meno, mokslo, technologijos ir kultūros sankirtas. Lotoso formos pastatas iš tikrųjų tapo Singapūro ikona, jame įrengta 21 galerijos vieta tarptautinėms parodoms, taip pat nuolatiniai ekspozicijos. Ankstesni svarbiausi renginiai nuo atidarymo yra „Andy Warholas: 15 minučių per amžius“, „Da Vinci: formuoja ateitį“ ir „Titanikas: artefakto paroda“. Bendradarbiaujant su Japonijos menininkų grupės komanda „Lab“, 2016 m. Kovo mėn. Buvo atidarytas naujas nuolatinis eksponatas „Ateities pasaulis: kur menas susitinka su mokslu“; vitrina, kurią sudaro stulbinantys skaitmeniniai įrenginiai. Vieną mėnesio ketvirtadienį „ArtScience“ rengia „ArtScience late“, kuriame po naujovių vyksta novatoriški pasirodymai su ankstesniais svečiais, tarp kurių yra Danas Diakonas ir vietos aktorius „The Observatory“. Filmų programos „ArtScience on Screen“ taip pat siūlo daug laukti: praėjusių ekranizacijų metu lankytojai galėjo pamatyti Werner Herzog filmus „Lo and Behold: Connected World Reveries of the Connected World“ ir „Anima Mundi“, Godfrey Reggio dokumentinį filmą su originalu. garso takelį pateikė Philipas Glassas.
Kur: 6 Bayfront Avenue, Singapūras 018974
Singapūro Tyler spausdinimo institutas
Naujausia Singapūro Tyler spausdinimo instituto paroda yra Amanda Heng „Mes esame pasaulis - tai mūsų istorijos“.
Meno erdvių, skirtų tik praktikoms su spausdinimu ir popieriumi, Singapūre sunku rasti, o Singapūro Tyler spausdinimo institutas (STPI) yra pagrindinis, turintis programą, kuri ir toliau jaudina visuomenę. STPI, sudaryta iš galerijos ir dirbtuvių, suteikia pagrindą nuodugniems eksperimentams ir įvertinimui, naudojant platų spausdinimo ir popieriaus gamybos metodų spektrą. Savo 15-osioms metinėms kartu su 2017 m. Singapūro meno savaite (SAW2017) STPI atidarys „Mes esame pasaulis - tai yra mūsų istorijos“, solinės parodos, kurią ves labai gerbiama Singapūro menininkė Amanda Heng.Ankstesnėse galerijos parodose taip pat gali pasigirti gerai žinomi tarptautiniai vardai, tokie kaip Heri Dono, Do Ho Suh ir Rirkrit Tiravanija. Seminaras veda reljefinio spausdinimo, oforto, šilkografijos ir popieriaus gamybos kursus, atsižvelgiant į STPI misiją sujungti spausdinimo ir popieriaus praktikos palikimą su šiuolaikine auditorija.
Kur: 41 Robertson krantinė, Singapūras 238236
NTU CCA
Artėjančioje parodoje NTU Šiuolaikinio meno centre Singapūre pavadinimu „Institucijos kūrimas“ bus pristatoma interaktyvi centro „viešoji ataskaita“.
Kaip Nanyango technologijos universiteto mokslo šaka, programos CCA atspindi griežtą požiūrį, kurio tikslas - suteikti menininkams, kuratoriams ir visuomenei erdvę kritiniam dialogui apie šiuolaikinį meną Singapūre ir regione. „Neišsamus urbanizmas: kritinės erdvinės praktikos bandymai“ nagrinėjamos vėlyvojo Singapūro miesto teoretiko Williamo Limo idėjos, o ankstesnėse personalinėse parodose dalyvavo Joanas Jonas, Amaras Kanwaris ir Allanas Sekula. Vietoj įprastų parodinių kelionių, prie kiekvieno eksponato pridedami „parodomieji turai ir inscenizacijos“, kuriuose išpakuojamos kai kurios temos. Nuo 2017 m. Vasario iki gegužės mėn. CCA atidarys naują parodą „The Making of Institution“ - parodą, tinkančią „viešosios ataskaitos“ formatui pažymėti trečius centro veiklos metus.
Kur: 43 blokas „Malan Road“, Gillmano kareivinės, Singapūras 109443
