Paroda: Manit „Tailando fotografijos meistrų atradimas“

Kokia Tailando fotografijos istorija? Kas yra meistrai ir kokie yra kriterijai norint išsiaiškinti, kas jie yra? Griežtas atsakymų į šiuos klausimus trūkumas paskatino garsaus Tailando fotografo Manit Sriwanichpoom tyrimų projektą „Pamirštų Tailando fotografijos meistrų atradimas“. Paroda, veikianti nuo 2018 m. Kovo 15 d. Iki liepos mėn., NUS muziejaus „NX1“ galerijoje, pristato septynių Tailando fotografų darbus per 247 remastruotų atspaudų ekspoziciją.

Projektas, pirmą kartą eksponuotas Bankoko universiteto galerijoje 2015 m. Rugsėjo mėn., Buvo sumanytas 2010 m., Siekiant užpildyti Tailando fotografijos akademinių tyrimų spragas. Tailando fotografijos, apimančios savo genealogiją iki 1845 m. Maždaug Siamo karalystės, istorija, dažnai vertinama per Vakarų lęšius, iš esmės buvo ignoruojama. Manitas aiškina, kad dėl to jo projektas yra bandymas kovoti su „kvėpavimo oru per baltojo žmogaus nosį“ problema. Pateikdamas istorinius Tailando fotografijos naratyvus su konkrečiomis meno formų tailandietiškomis aksiomomis, „Manit“ perduoda vietinei fotografijos bendruomenei vyraujančią Vakarų dominavimą tokiais naratyvais.

Buddhadasa Bhikkhu, „Ananta“. Vaizdo mandagumas Manit Sriwanichpoom.

Manit požiūris į meistrų pasirinkimą peržengia įprastus rėmus to, kas apibūdina gerą fotografiją. Beveik kaip atsakas į tai, kad trūksta istorinių įrašų, kūriniai yra surinkti kartu, kad suformuotų išsamų išsilavinimą apie Tailando kultūros sudėtingumą. Manit apžiūrėjo apytikslį tiek techninių, tiek esminių veiksnių rinkinį. Kaip jis teigia, tarp jų buvo „išskirtinis turinys, perspektyva, fotoaparato kampas, fotografavimo technika, kūrybiškumo drąsa jų gyvenimo socialiniame kontekste; taip pat kiekvieno žmogaus supratimas ir fotografavimo terpės panaudojimas saviraiškai, jos antropologinis ir sociologinis aktualumas ir vertė “. Nustatęs laiko tarpą nuo 1932 m. Ir vėliau, „Manit“ aiškiai pasinėrė į modernią praeitį, pažymėtą Siamo revoliucija, kuri liudijo Tailando judėjimą į demokratiją ir didesnę technologinę pažangą ir kuris ir šiandien tebėra tautos sąmonėje.

„ML Toy Xoomsai“, Nr. 25, data nežinoma. Vaizdo mandagumas Manit Sriwanichpoom.

Neapgalvotas žvilgsnis į septynis fotografus, pasirinktus kaip Tailando meistrai, parodo kiekvieno fotografo aiškų pasiryžimą įsikurti savo amato savo asmeniniame Tailando kultūros kampelyje. Čia jie eksponuojami stulbinančiais kontrastų tematika. Ryškiausias atrankos akcentas yra netradicinis budistų vienuolis Buddhadasa Bhikkhu, kuris užfiksavo kontempliatyvias scenas, sudarytas šalia dharmos mokymo eilėraščių, kuriomis bandyta apraminti budizmo mokymų esmę. Priešais tai yra „ML Toy Xoomsai“, kurio dėmesys nude fotografavimui sukėlė griežtą priešiškumą fašistinei valstybei ir jos primestai socialinei tvarkai tyrinėjant Tailando moterų grožio gilumą.

S.H. Lim, „Phusadee Anukkhamontri“, 1967 m. Vaizdo mandagumas Manit Sriwanichpoom.

Netgi portretų srityje kiekvienas fotografas-fotografas stovi savo išskirtiniuose ir savituose kūrybiniuose procesuose. Daugelio žinomų Tailando leidinių fotografas S. H. Limas užfiksavo Tailando kino ir grožio konkursų šlovės dienas po 1957 m., Nukreipdamas susižavėjimo žvilgsnį į ikoniškas ekrano moteris. Kita vertus, „Liang Ewe“ šiuolaikinei auditorijai pateikia neįkainojamo socialinio ir kultūrinio paveldo lobį: daugybė pavienių portretų įamžino šiuolaikinius žiūrovus į įvairiapusį 60-ųjų Puketo gyventojų gyvenimą kartu su įvairiais jų papročiais ir praktikos. Pornsak Sakdaenprai taip pat atnešė portretus į naujas aukštumas. Jo fantastiški kaimo kaimiečių kadrai sukniubę link romantizuoto patrauklumo Lukas Thungas (Tailando kantri muzika) su juokingu tikslumu atspindi perėjimus, kuriuos Tailando kaimas ėmėsi modernizuodamas šeštajame dešimtmetyje.

Dokumentuojančios bendro kasdienio gyvenimo scenos yra „Rong Wong-Savun ir Saengjun Limlohakul. Šiuolaikinis Rongo eksperimentinis stilius sukėlė iššūkį tuo metu vykusiai kompozicijos taisyklių konvencijai, tuo pačiu nepaprastu Tailando tautų gyvenimu tiek miestuose, tiek kaimuose. Važiuodamas į skirtingą tangentą, Saengjun fotografiją paskatino noras viską įrašyti Phukete. Taigi jis savo fotografijos praktiką skyrė įamžinti savo gimtąjį miestą Puketą 60-aisiais, pradedant spalvingu piliečių gyvenimu ir baigiant džiovos įvykiais, kurie sudarė jų dienas.

„Rong Wong-Savun“, „Rama I Bridge“, 1958 m. Vaizdas iš mandagumo: Manit Sriwanichpoom.

Reikšmingas parodos akcentas yra patrauklus ir nevaržomas fotografijos pobūdis, kuri yra vienintelė terpė, rodoma parodoje. Tiesą sakant, kartu su „Manit“ akcentuojant demokratinį fotografijos aspektą jo kuratoriniuose procesuose, ilgalaikis projekto aktualumas užtikrinamas Tailando istorijoje. Kaip jis sako, „fotografija yra labai artima žmonėms.Tai terpė, su kuria jie jaučiasi patogiai ir yra susipažinę. Jie nesijaučia, kad tai yra aukštas menas, tačiau jaučia, kad tai yra populiarus menas, kuriam jie jaučiasi artimi, ypač todėl, kad jiems suprasti nereikia daug žinių. Aš noriu, kad žmonės žiūrėtų ne tik į fotografiją, bet ir prisijungtų prie fotografijų konteksto. “ Rekomenduojant visuomenei šiuos septynis fotografus kaip Tailando fotografijos meistrus, „Manit“ nesitiki įminti, kas ir kas sudaro valdžios institucijas. Greičiau jis tikisi pradėti nacionalinį pokalbį apie Tailando fotografiją ir priversti savo žmones prisiimti atsakomybę už savo meną ir istoriją.

Liang Ewe, 1962 m., Stiklas neigiamas. Vaizdo mandagumas Manit Sriwanichpoom.

Taigi „pakartotinių Tailando fotografijos meistrų atradimas“ yra ir įgalinimas, ir istorinis tyrimas. Sujungdamas įvairiausių fotografijos perspektyvų asortimentą, „Manit“ kviečia auditorijas suvokti gilesnio ir turtingesnio dabartinės visuomenės supratimo esmę per savo kolektyvinę praeitį, susidedančią iš įvairaus ir sklandaus subjektyvumo. Kadangi istorija nuolat kinta ir artimai formuoja ateitį, pagrindiniai „Manit“ tikslai - tęsti oficialų ir mokslinį darbą Tailando fotografijos istorijoje už šios parodos ribų - išdėstyti tikėdamiesi, kad bus gauta daugiau stimuliuojamos medžiagos.

Daugiau informacijos rasite muziejuje.nus.edu.sg.