Profilis: JR, „People’s Artist“

Gegužė 1, 2024

Priemonės gali būti paprastos - popierius ir klijai -, tačiau koncepcija yra išradinga. Nufotografuokite žmonių portretus ir akimirksniu atsispausdinkite juos ant milžiniškų plakatų, kuriuos jie tada gali įklijuoti bet kurioje vietoje, naudodami kviečių pastą ir teptuką, kad pasidalytų idėja, projektu ar patirtimi. Tokiu būdu dalyviai pritaikys meno kūrinį. 32 metų menininką JR žavi ne tik nuotrauka, bet ir meno procesas bei žmonių įsitraukimas. Mūsų draugai „Art Republik“ papasakok mums šio menininko, kurį jie vadina „People’s Artist“, istoriją.

Kolektyvinis nuotykis, kiekvienas jo projektas reikalauja dalyvauti auditorijoje, kur žmonės vaidina gyvybiškai svarbų vaidmenį ne tik kaip žiūrovai, bet ir tampa subjektais bei aktoriais, kurie pasirenka, kokią įtaką fotoinstaliacija turės. Pradėtas 2011 m. Laimėjus TED apdovanojimą, kuriam buvo skirta 100 000 USD dotacija vienam norui pakeisti pasaulį, jo projektui „Inside Out“, kuris pakvietė žmones tapti meno kūrinio dalimi, kai jų nuotraukas nufotografavo JR ar jo komanda arba siuntęs jam savo atspausdintus portretus, ėmėsi savo gyvenimo, plisdamas į bendruomenes, kuriose jis niekada nežengė kojos.

Dabar, turėdamas daugiau nei 200 000 dalyvių daugiau nei 130 pasaulio šalių, jis tapo bene didžiausiu dalyvaujančiu meno projektu pasaulyje ir įrodymu, kad menas reikalingas tose vietose, kurių niekada neįsivaizduojame, net ir žmonėms, kurie kovoja dėl išlikimo. Ir jie ne tik į tai žiūri, bet ir sukuria. „Nuosavybės sąvoka vykdoma daugelyje mano projektų“, - pažymi JR. „„ Inside Out “auditorija ir dalyviai yra vietiniai - tai žmonės, kurie kuria meno projektą ir išreiškia save savo bendruomenėse pasauliniu mastu. Kai darbas bus atliktas, jis priklauso žmonėms ir aplinkai. Žmonės gali laisvai tai nuplėšti, ar ne. „Inside Out: Tunisas“ yra puikus saviraiškos laisvės pavyzdys mano darbe. Vietiniai gyventojai nuplėšė plakatus, pirmą kartą per ilgą laiką ragaudami demokratiją. „Inside Out“ šimtams tūkstančių žmonių visame pasaulyje padėjo pasakyti veidus. “

JR sukūrė unikalų modelį, pagrįstą finansine laisve ir autonomija. Išskyrus retą išimtį, jis atsisako įmonių rėmimo pasiūlymų, atsisako prekių ženklų, institucijų ir NVO paramos. Todėl jis paaukojo TED premijos pinigus įsteigtam fondui, kuris vykdo socialines programas nepalankiose vietose, kur jis dirbo, ir užuot finansavęs „Inside Out“, pardavęs šešias fotografijas už 850 000 USD. Išmokę manipuliuoti meno rinka, kad tarnautų jo tikslams, jo galerijos parodos iš tikrųjų yra priemonė tikslui pasiekti. Fotografuodamas savo instaliacijas jų aplinkoje ir norėdamas parduoti vaizdus, kuriuos galima parduoti meno galerijose, jis gali surinkti pinigų, reikalingų savo didelio masto viešosios fotografijos projektams įgyvendinti, pagerbdamas veidą, nematomą ir nesuprastą. Tokiu būdu jis gali likti arti žmonių ir gatvėse, vadinamose didžiausia pasaulio dailės galerija, pritraukti praeivių, kurie nėra tipiški muziejaus lankytojai, dėmesį.

Miesto raukšlės, Los Andželas, Oeil froisse 3, 2011, JR

„Parodyti darbą viešai yra geriausias būdas pamatyti savo darbą daugybės žmonių“, - prisipažįsta jis. „Aš mėgstu bendrauti su miesto architektūra, užuot bandęs padaryti didžiausią nuotrauką. Mano darbas priklauso visiems, nes aš neturiu viešosios nuosavybės. Kai ką nors įklijuoju, darbas priklauso nuo jo aplinkos. Bet mano viešas darbas pagimdo knygas, kurios atsiduria bibliotekose ir parduotuvėse, ir galerijų darbus, kurie baigiasi muziejais ir kolekcininkų rankose. Aš nebendradarbiauju su prekių ženklais ar įmonėmis siekdamas išlaikyti kūrybinę savo darbo kontrolę. Parduodu galerijos kūrinius būsimiems projektams finansuoti. Tai gryniausias modelis, kokį iki šiol radau. “

Būdamas bendruomenės liudininku, JR meninis procesas tapo politinio diskurso platforma, kai jis įklijuoja savo plakatus į tikrąjį krizių kraštovaizdį ir siekia, kad dalyvautų jo ginamos visuomenės. Jis atsistoja ir verčia mus pamatyti dalykus, kuriuos verčiau ignoruoti. Jo darbas visada buvo susijęs su žmonių sujungimu ir sugyvenimo galimybe. Jis atrado vienijančią meno jėgą po 2005 m. Prancūzijos riaušių. Viskas prasidėjo nuo prieštaringai vertinamos neleistinos gatvės parodos „Kartos portretas“, kurioje jis fotografavo Les Bosquets geto gyventojus nuskurdintame Montfermeil ir Clichy-sous-Bois miestuose. Paryžiaus priemiesčiuose, tada savo portretus įklijavo sostinės buržuaziniuose rajonuose. Jo nuotraukos su priemiesčio jaunimu padarė groteskiškus ir juokingus veidus kaip įniršusių socialinių netinkamų įvykių karikatūrą, pavertė milžiniškais plakatais, pranešė apie jų egzistavimą ir leido jiems atgauti savo įvaizdžio kontrolę po to, kai spauda sugadino jų reputaciją.

Nuo tada viešosios sienos tapo natūralia JR darbo erdve. Brazilijoje, įgyvendindamas projektą „Moterys yra herojės“, pabrėžiantį karo, skurdo ir priespaudos aukų, dažnai nukentėjusių nuo skurdo, narkotikų ir nusikalstamumo kenčiančios „Morro da Providência favela“ Rio de Žaneire, orumą, jis sukūrė įvairius vaizdus. didelis, kad jų nebuvo galima nepastebėti, ir pritraukė žiniasklaidos dėmesį, taip leisdamas išgirsti žmonių balsus ir istorijas.

28 milimetrai: moterys yra didvyrės, veiksmas Kiberos lūšnyne - 6 traukinio perėja - Kenija, 2009, JR

Vaizdų manipuliavimo kontekste meistras JR iš esmės dirba miesto kvartalo ar visos apylinkės mastu, visada prisitaikydamas prie vietovės architektūros, suderintos su puikia akimi kompozicijai ir inscenizacijai.Mėgaudamasis buvimu visur, bet niekur iš karto, jis lieka nemandagus ir kruopščiai slepia savo tapatybę, paslėptą prekės ženklo juoduose akiniuose nuo saulės ir „fedora“ skrybėlėje ir eina tik slapyvardžiu, nes mano, kad jo portretai yra apie jo aplankytas vietas ir juose esančius žmones. , o ne jis pats. Ir jų pasakojimai visada bus stipresni už jo.

Nors JR gali būti įsikūręs Paryžiuje ir Niujorke, jis nuolat kelyje. Jis apvyniojo valstybinių ir lauko erdvių sienas, grindis ir stogus milžiniškais fotografiniais freskomis, kartais neteisėtai, kaip pilietinio nepaklusnumo pavidalą, daugiau nei 8000 vietų visame pasaulyje, įskaitant istorinius paminklus, tokius kaip Panteonas Paryžiuje, Niujorko miesto baletas „David H“. „Koch“ teatras, Times Square, apleista imigrantų ligoninė Ellis saloje, konteinerių laivas Le Havre, pėsčiųjų tiltas Honkonge, medinės konstrukcijos prie jūros Fukushimoje po cunamio, sunaikinusio dalį atominės elektrinės, Nairobio lūšnos. , abi pusės Izraelio ir Vakarų Kranto atskyrimo užtvaras bei pastatai ir skelbimų lentos Tunise iškart po to, kai pasitraukė diktatorius Zine al-Abidine Ben Ali. Šis sąrašas tęsiasi: Pietų Afrika, Sudanas, Siera Leonė, Haitis, Kuba, Turkija, Jungtiniai Arabų Emyratai, Kinija, Kambodža ir Indija. Jis paaiškina: „Iš pradžių mane patraukė vietos tai, ką girdėjau žiniasklaidoje. Susipažinimas su gyventojais ir darbas su jais įklijuoti savo portretus keičia jūsų požiūrį į save ir padėjo vietiniams gyventojams susigrąžinti savo tapatybę. Žiniasklaida dažnai iškraipo tai, kas iš tikrųjų vyksta atokiose pasaulio vietose. Aš einu mokytis iš pirmų rankų ir padedu bendruomenėms atgauti savo reputacijos kontrolę. “

JR visada suleidžia netikėtumo elementą ir pasirodo ten, kur jo mažiausiai tikisi žmonės, tačiau sąmoningai pasirenka savo vietas ir kruopščiai ruošia vaizdus. Finansavo privatus mecenatas, jo vykdomas projektas „Panteonas“ yra unikalus, nes vietoje įprastų milžiniškų skelbimų, kuriuos prabangos prekių ženklai talpina miesto statybvietėse, padedančiose finansuoti renovaciją, jis tinkuoja milžinišką dangą, supantį kupolo būgną ir paminklo interjerą. tūkstančiai anoniminių portretų, nufotografuotų mobiliajame foto kabinos sunkvežimyje arba atsiųsti jam per jo svetainę. Taigi masės pagaliau gali nusimesti pečius su tokiais puikiais Prancūzijos vyrais kaip Volteras ar Viktoras Hugo, parodydami, kad žmonės sukurti lygūs.

28 milimetrai - moterys yra didvyrės, veiksmas favela Morro da Providencia - Favela dieną - Rio de Žaneiras, Brazilija, 2008, JR

Kuklios kilmės JR gimė 1983 m. Vakariniame Paryžiaus pakraštyje Tuniso motinai ir mišriojo Europos paveldo tėvui ir niekada nestudijavo meno. Būdamas 12 metų jis pradėjo dirbti savaitgalio gatvių turguose, padėdamas pagyvenusiems pardavėjams iškrauti sunkvežimius, ir būdamas paaugliu dažnai būdavo areštuojamas už nepilnamečių padarytus pažeidimus. Tada jis pradėjo daryti graffiti, prieš mesti vidurinę mokyklą, žymėdamas savo vardą ant sienų, stogų ir metro traukinių. Jis dirbo keistus darbus ir vedė klases, kad baigtų mokslus. Jis prisimena: „Tai buvo graffiti pasaulis, tyrinėjantis paslėptus Paryžiaus alkovus ir viršūnių susitikimus, sakydamas:„ Aš čia buvau. Aš egzistuoju. “„ Kai jam buvo 17 metų, jis rado „Samsung“ fotoaparatą, kurį jis paliko, ir kurį jis paliko Paryžiaus metro, pradėjo fotografuoti save ir draugus, pažymėdamas ir laikydamas purškiamus skardinius, ir įklijavo savo nuotraukų kopijas. jis pavadino „Expo 2 Rue“ (gatvės paroda), savo pirmąjį organizuotą projektą.

„Aš dokumentavau tuos pabėgimus su ta kamera ir norėjau jais tiesiogiai dalintis su žmonėmis“, - sako JR. „Manau, būtent taip radau savo laikmeną iš popieriaus ir klijų. Savo nuotraukų portfelį įklijuosiu Paryžiaus ir visos Europos gatvėse. Tai leido man iškirpti tradicinį galerijų pasaulį ir pritarti mano kūrybai toje pramonėje. Aš tiesiogiai bendravau su visuomene. Kai vaizdai buvo subraižyti ar nuplauti, mano pažymėtas kadras liko: aš čia “. Patekęs į bėdą su Prancūzijos valdžia, prieš grįždamas į Paryžių, jis tyrinėjo gatvės meną visoje Europoje papasakoti kitų žmonių istorijas. Taigi, nors jis 2000 m. Galėjo pradėti klijuoti gatvėse; dabar, įklijuodamas kitų žmonių darbus, jis iš tikrųjų ženklina jų vardus ir suteikia jiems galimybę išreikšti save.

JR apibūdina savo kūrybinį procesą: „Mano tema yra svarbiausia pradedant naują projektą. Mano darbas yra apie žmones - konkrečią populiaciją. Išankstinė kiekvieno didelio projekto gamyba užima daugiausiai laiko: kokia yra žmonių istorija? Kuo svarbus šis miestas kartu su žmonėmis? Turiu įsitikinti, kad žmonėms netgi įdomu dalyvauti mano darbe, nes baigus įklijuoti, darbas priklauso tai visuomenei. Prieš pradedant įklijuoti, kelis kartus apsilankau vietoje. Mano darbas pirmiausia susijęs su dalyko kultūrine praeitimi ir dabartimi. Antra, kalbama apie visuomenės sukeltas reakcijas “. Jo darbas yra kelti klausimus, tačiau jis nepateikia atsakymų.

Imigrantai grįš į savo pradinį tašką, revu par JR, JAV. 2014 m., JR

Pasinaudodamas interneto ir socialinės žiniasklaidos jėgomis, jis jomis naudojasi kurdamas komandas ir telkdamas savanorius savo projektams ir netgi semdamasis įkvėpimo iš to, ką žmonės skelbia apie jo darbus. „Socialinė žiniasklaida yra tikrai svarbi mano darbui ir jo sekėjams, ypač„ Instagram “, - pastebi JR. „Tai leidžia mano darbui laisvai keliauti po pasaulį. Tai naujo tipo viešoji erdvė.Mano mėgstamiausia dalis yra tai, kad iš tikrųjų galiu surinkti žmones ir rasti sienas per „Instagram“. Aš visada randu žmogų, kuris rašo komentarą ir kurio langas yra su vaizdu į sieną, į kurią klijuoju ... pasaulis toks mažas! Man taip pat pasisekė, kad mano artimi draugai ir šeima sudaro mano komandą ir mes galime būti lankstūs, kad viskas vyktų greitai. “

Neseniai praėjusių metų balandį uždaręs dvi parodas Honkongo Šiuolaikinio meno fonde ir Galerie Perrotin Honkonge, JR ką tik išleido „Ellis salos vaiduokliai“, knygą, sukurtą kartu su karikatūristu Artu Spiegelmanu, ir pristatė savo naujausią „Les Bosquets“. trumpametražis filmas, bendradarbiaujant su Lauren Lovette, Lil Buck, Niujorko miesto baletu, Paryžiaus operos baletu ir Pharrell Williams, „Tribeca“ kino festivalyje. Vaizdo archyvų, choreografijos ir liudijimų derinys - filmas „Kartos portretas“ tęsinys. Rengiamas solo pasirodymas rugsėjį Galerie Perrotin Paryžiuje ir trumpametražis filmas bei knyga apie „Neregėtas - Elliso sala“. Jis baigia: „Aš manau, kad menininko vaidmuo yra laisvė išbandyti bet ką, nebijant nesėkmės. Daugybė mano projektų ir darbų vienoje ar kitoje vietoje sustingsta iš siūlų, kai viskas gali subyrėti, bet tada pagalvoji, kad viskas bus gerai, sukramtysi ir kažkas pasiteisins - toks yra mūsų šūkis studijoje. Kaip menininkas, jūs negalite bijoti tiesiog mesti daiktus ant sienos ir pamatyti, kas prilimpa. “